РУБРИКАТОР
• Концепция • Сюжетные мотивы • Мифологический и костюмированный портреты • Бытовой и природный жанры • Заключение • Источники
Концепция
Живопись — это один из самых популярных видов изобразительного искусства в котором основным инструментом является-цвет, который воспроизводится с помощью красок наносимых на твердую поверхность, например как: бумага, картон, холст, дерево, камень и других различных материалах.
В разные временные эпохи живопись менялась, всё менялось, как и представление о человеке, так и воспроизведение образа, портрета человека на холсте. Однако именно в 18 веке русская живопись приобретает новый окрас отходя от канонов иконописи и приобретает некую определеную светскость, не только в России, но и в мировом масштабе. Одно из главных достижений русского искусства в живописи является действительное изображение людей представляющих, как простой народ, так и высоких сословий. Русская портретная живопись развивалась и прогрессировала, приходя к новым техникам переноса человека на холст, на начальном этапе художники сталкиваются с чертами старых парсун, так называемыми неподвижностью фигур и плоскостностью, но со временем можно наблюдать, как менялось мастерство художников с умением наблюдения жизни, чуткой и детальной передачей индивидуальной особенности человека.
Тем самым, появляется потребность изображать человека, как и в повседневной жизни, так и в светском мире. А в представленный период времени происходят изменения практически во всех сферах русской культуры. Множество иностранных художников прибывают в Россию и начинают работать при дворе, почему и появляются картинные галереи и академии. Русская живопись неимоверно быстро покоряет мировое искусство не больше, чем за пары десятков лет, тем самым обогнав Европу, которая достигала такого результата несколько веков. В Русской живописи появляются разнообразные направления и их стили, которые развиваются не свойственно Европейским тенденциям, что вскоре вызывает интерес у иностранцев. В 18 веке художники начинают понемногу углубляться и показывать, как национальные особенности, так и сюжетные мотивы русской истории. Также усовершенствуется портрет в живописи и появляются мифологический и костюмированный портер. И под конец 18 века возникает бытовой жанр, в котором основной идеей является показать жизнь простого человека и крестьянин, вероятно именно это повлияло на зарождение еще одной ценность в живописи-природа, стала акцентом картины, а не просто задним планом.
Исходя из выше представленный, найденных мною данных, я бы хотел показать, как менялась русская живопись в 18 веке, что и будет являться темой моего визуального исследования.
Сюжетные мотивы
Акимов А. И. Самосожжение Геркулеса на костре в присутствии его друга Филоктета (1782)
Прощание Гектора с Андромахой (1773)
Соколов П. И. Дедал привязывает крылья Икару (1776)
Угрюмов Г.И. «Испытание силы Яна Усмаря», 1796–1797, ГРМ
Лосенко А. П. Владимир перед Рогнедой (1770)
Антон Лосенко. Авраам приносит в жертву сына своего Исаака. 1765 Холст, масло. 202×157 см. Государственный Русский музей
Иван Акимов. Сатурн с косой, сидящий на камне и обрезающий крылья Амуру. 1802 Холст, масло. 44,5×36,6 см. Государственная Третьяковская галерея
Иван Акимов. Крещение княгини Ольги в Константинополе Не позднее 1792. Эскиз Холст, масло. 102,5×139,5 см Государственный Русский музей
Петр Соколов. Венера и Адонис 1782. Холст, масло 252×165 см Государственный Русский музей
Матвей Пучинов. Смерть Камиллы, сестры Горация. 1787. Холст, масло 66×92 см. Государственная Третьяковская галерея
Григорий Угрюмов. Изгнанная Агарь с малолетним сыном Измаилом в пустыне. 1785. Холст, масло. 149,5 X 109 см. Государственный Русский музей
Мифологический и костюмированный портреты
Иван Никитин. Портрет царевны Прасковьи Ивановны (?), племянницы Петра I. 1714. Холст, масло. 88×67,5 см. Государственный Русский музей
Иван Никитин. Портрет барона Сергея Григорьевича Строганова. 1726 Холст, масло. 87×65 см. Государственный Русский музей
Иван Никитин. Петр I на смертном ложе. 1725 Холст, масло. 36,6×54,4 см. Государственный Русский музей
Иван Никитин. Портрет напольного гетмана. 1720-е Холст, масло. 76×60 см. Государственный Русский музей
Иван Никитин. Портрет цесаревны Анны Петровны. Не позднее 1716 Холст, масло. 65×53 см (овал). Государственная Третьяковская галерея
Андрей Матвеев. Автопортрет с женой Ириной Степановной. 1729 (?) Холст, масло. 75,5×90,5 см. Государственный Русский музей
Иван Вишняков. Портрет Сарры Элеоноры Фермор. Около 1750. Холст, масло. 138×114,5 см. Государственный Русский музей
Иван Вишняков. Портрет М. С. Бегичева. 1825 Холст, масло. 92×78,5 см Музей В. А. Тропинина и московских художников его времени, Москва
Мина Колокольников. Портрет князя И. Т. Мещерского. 1756 Холст, масло. 106,5×84 см Тверская областная картинная галерея
Иван Вишняков. Портрет императрицы Елизаветы Петровны, 1743. Холст, масло 254×179,8 см. Государственная Третья ковская галерея
Алексей Антропов. Портрет Анны Васильевны Бутурлиной. 1763 Холст, масло. 60,3×47 см. Государственная Третьяковская галерея
Алексей Антропов. Портрет бригадира Михаила Дмитриевича Бутурлина. 1763 Холст, масло. 61,5×48,5 см. Государственная Третьяковская галерея
Алексей Антропов. Портрет статс-дамы Анастасии Михайловны Измайловой. 1759. Холст, масло. 57,2 X 44,8 см. Государственная Третьяковская галерея
Алексей Антропов. Портрет статс-дамы Марии Андреевны Румянцевой. 1764. Холст, масло. 62,5×48 см. Государственный Русский музей
Алексей Антропов. Портрет Екатерины II. 1766. Холст, масло. 154,5×122,5 см. Тверская областная картинная галерея
Иван Саблуков. Портрет Екатерины II. 1770-е Холст, масло. 85×65,5 см Нижегородский государственный художественный музей
Кирилл Головочевский. Портрет графини Софьи Дмитриевны Матюшкиной в детстве. 1763. Холст, масло. 61,2×47.5 см. Государственная Третьяковская галерея
Бытовой и природный жанры
И. Фирсов. «Юный живописец» (2-я половина 1760-х гг., ГТГ)
Празднество свадебного договора. Михаил Шибанов
Ерменев И.А. 1749, Санкт-Петербург — начало 1800-х (?), Санкт-Петербург Крестьяне за обедом Середина 1760-х
Вишняков А. И. 1751, ? -? Крестьянская пирушка Конец 1760-х — начало 1770-х
Антинг И. Ф. 1753, Гота, Германия — 1805, Санкт-Петербург Великий князь Павел Петрович и великая княгиня Мария Федоровна с детьми 1785 (?)
Антинг И. Ф. 1753, Гота, Германия — 1805, Санкт-Петербург Семейство бригадира графа П. А. Толстого в саду 1786 (?)
Скородумов Г. И. 1754, Санкт-Петербург — 1792, там же Гулянье на пасхальной неделе в Петербурге 1790
Русская живопись 18 век. Неизвестный художник. Конец 18 века. Праздник в деревне.
Русская живопись 18 века. Художник Щедрин Семен Федорович (1745–1804) Вид в усадьбе П. Г. Демидова «Сиворцы» под Петербургом 1792 год
Ф. Я. Алексеев. Вид Дворцовой площади от Петропавловской крепости.
С. Ф. Щедрин. Петербург.
Борис Суходольский. Астрономия. Около 1754. Десюдепорт Холст, масло. 100×210 см. Государственная Третьяковская галерея
Борис Суходольский. Живопись. 1754. Холст, масло. 100×208 см. Государственный Русский музей
Семен Щедрин. Вид на Гатчинский дворец с Длинного острова. 1796. Холст, масло. 72,2×97,2 см. Государственная Третьяковская галерея
Семен Щедрин. Каменный мост в Гатчине у площади Коннетабля. 1799-1801 Холст, масло. 256×204 см Государственная Третьяковская галерея
Заключение
В конечном итоге, благодаря представленным картинам, можно понять, что техника каждого художника уникальна и будет меняться с каждым новым сотворённым шедевром, мы можем попытаться, проникнуться атмосферой каждой из картин, что бы понять, какого это было в те времена.
Русская живопись XVIII век. Майорова Н. О., Скоков Г. К.
Соловьев В.Д. «Русские художники XVIII–XX веков»
Русская живопись первой половины XVIII века Лебедев Г. Е.
Евангулова О. С. Русское художественное сознание XVIII века и искусство западноевропейских школ. М., 2007.
лленов М. М. Русское искусство XVIII — начала ХХ века. М., 2008.