
Изначально проект сопровождался тревогой — страхом потерять контроль и навязчивым стремлением к совершенству. Со временем я осознанно приняла эти переживания и решила не бороться с ними, а двигаться вместе с ними — навстречу неопределённости и собственным границам.
В процессе работы я ищу баланс между контролем и свободой, между наблюдением и интуицией. Растительные мотивы становятся точкой соприкосновения с внешним миром, а абстракция — пространством внутреннего осмысления. Через диалог с формой я лучше слышу себя.

Я выбрала абстракцию потому, что в ней нет жестких рамок — только внутренние ощущения, ритмы, состояния. Через абстрактную форму мне легче всего вступать в контакт с собой: отпуская сюжет, я начинаю слышать тишину, замечать движения внутри, проживать эмоции, которым сложно найти слова. Абстракция — это не уход от реальности, а возможность приблизиться к тому, что обычно остается незаметным.


В своей серии я исследую, как через сочетание растительных образов и абстракции можно настраивать зрительное восприятие на более тонкое — медленное, внимательное, телесное. Растения становятся точками фиксации, а абстрактные элементы — пространством между. Мне важно уловить живое, которое не повторяется, не объясняется и не контролируется.
Погружаясь в поток, я начала замечать тонкие, будто случайные совпадения: точный мазок, неожиданно живое пятно, игру света и тени. Вместо контроля я училась доверию — себе, материалу, ходу движения. В этом процессе важным стало не управлять, а слушать.
Так сформировался мой способ работы — интуитивный, текучий, рождённый не из заранее заданной формы, а из отклика: на движение, на материал, на внутренние состояния и внешний ритм. Я следую за жестом, за пятном, позволяя изображению складываться постепенно, из наблюдения и доверия.
Процесс создания
Каждое изображение в этой серии — фрагмент моего внутреннего диалога, зафиксированного на бумаге. Растительные линии и абстрактные пятна рождаются в ответ на движение руки, дыхание, изменчивость состояния. Контур может исчезнуть, мазок — стать живым, а ошибка — обернуться точкой искреннего присутствия. В этом процессе мне важно не изображать, а быть — в такт с собой и тем, что появляется на листе
Итоги
Так постепенно оформилась моя собственная практика — интуитивная, текучая, не опирающаяся на заранее продуманную форму. Изображение рождается из отклика: на движение, на ритм растения, на внутренний импульс. Я не выстраиваю композицию заранее — она складывается сама, в процессе внимательного присутствия и доверия к материалу.