big

Что такое мудборд

Мудборд (от англ. mood board — «доска настроения») — это визуальный коллаж или сборник изображений, текстур, цветов, шрифтов и других элементов, которые помогают выразить определённое настроение, стиль или концепцию. Обычно мудборд используется для поиска вдохновения и формирования общей идеи в творческих проектах.

0
big
Original size 2339x1260
big
Original size 2339x1260

Где используется мудборд

Дизайн и мода: Для разработки коллекций одежды, аксессуаров или интерьеров. Помогает визуализировать стиль и эстетику будущего проекта.

Графический дизайн и брендинг Используется для создания логотипов, фирменного стиля и упаковки. Помогает определить цветовую палитру, шрифты и общее настроение бренда.

Фотография и кино Визуальный инструмент для планирования съёмок, декораций, костюмов и освещения.

Маркетинг и реклама Создание мудборда помогает разработать визуальную концепцию кампании.

Личное вдохновение Для оформления домашнего пространства, планирования мероприятий (например, свадьбы) или просто как способ выразить собственное настроение и стиль.

Original size 2339x1260
Original size 2339x1260
Original size 2339x1260
Original size 2339x1260

Как выглядит мудборд:

Это может быть физическая доска с наклеенными вырезками из журналов, тканями, образцами материалов. В цифровом формате создаётся с помощью специальных приложений или программ (например, Pinterest, Canva, Adobe Illustrator).

Original size 2339x1299
Original size 2339x1299
Original size 2339x1260
Original size 2339x1260

Зачем нужен мудборд

Помогает организовать идеи и визуализировать концепцию. Экономит время на этапе разработки, так как задаёт чёткий ориентир, а для его создания пользуются уже готовыми изображениями, то есть самому автору ничего рисовать не надо. Упрощает коммуникацию с командой или заказчиком, показывая общее видение проекта. Несколько вариантов мудбордов показывают разные возможные направления развития проекта.

Мудборд — это своего рода мост между абстрактной идеей и её реализацией!

Original size 2339x1260
Original size 2339x1260
Original size 2339x1260

Что такое коллаж

Коллаж — это художественная техника и одновременно результат, когда на одной основе соединяют разнородные фрагменты (бумагу, фото, ткань, вырезки, типографику, найденные объекты или их цифровые аналоги). Слово от франц. coller — «клеить». Как авторская практика оформился в начале XX века у кубистов (Пикассо, Брак), позже активно использовали дадаисты и сюрреалисты.

Где используется: - Изобразительное искусство, иллюстрация. - Графический дизайн (постеры, обложки, айдентика, реклама). - Мода (лукбуки, мудборды), соцсети, редакционный дизайн. - Образование, арт-терапия.

Original size 2339x1260

Пабло Пикассо. Работы в технике коллажа

Original size 2339x1260

Коллажи художников-дадаистов Отто Дикса и Рауля Хаусманна

Original size 2339x1260

Курт Швиттерс

Основные виды: - Бумажный/журнальный коллаж: вырезки, типографика, цветные плоскости. - Фотоколлаж (фотомонтаж): комбинация фотографий, иногда с бесшовной композицией. - Цифровой коллаж: сборка слоёв в редакторах (Photoshop, Procreate, Canva и др.). - Текстильный/материальный: ткань, нитки, фактуры, иногда с вышивкой. - Ассамбляж: «трёхмерный коллаж», объёмная композиция из предметов.

Принципы и приёмы: - Контраст масштаба, формы и фактуры; иерархия и фокус. - Слои и перекрытия (overlap), ритм, «воздух» (пустое пространство). - Ограниченная палитра и одна доминанта для цельности. - Техники: вырезной и «рваный» край, склейка, прошивка, смешение ручного и цифрового.

Original size 2339x1260

Александр Родченко. Коллажные иллюстрации к произведениям Владимира Маяковского

Русские конструктивисты в своих работах активно использовали технику коллажа и фотомонтажа. Александр Родченко сделал в такой технике несколько серий иллюстраций к стихам Владимира Маяковского, а также использовал ее в своих рекламных и агитационных плакатах. Для работ Родченко характерно смелое сочетание ракурсов и масштабов, сильные контрасты и мощная геометрия композиции.

Original size 2339x1260

Александр Родченко

Братья Стенберги принесли технику коллажа в производство киноплакатов и сформировали свой особый узнаваемый стиль. Элементы фотографий соединяются с шрифтовыми композициями и геометрическими формами. В каждом плакате найден сильный образ, метафорично передающий сюжет фильма.

Original size 2339x1260

Братья Стенберги. Киноплакаты

Original size 2339x1260

Легендарный плакат к фильму Сергея Эйзенштейна «Броненосец Потемкин». Братья Стенберги

В 30-е годы технику коллажа использовал советский дизайнер Густав Клуцис. Его плакаты — яркий пример политической или общественной агитации. Для его стиля характерна ограниченная цветовая гамма с красными акцентами.

Original size 2339x1260

Густав Клуцис. Плакаты

Original size 2339x1260

Не только советские дизайнеры работали в технике коллажа. Один из ярких примеров американского дизайна 20-х годов — работы Лестера Белла, который экспериментировал в своем творчестве с образом красно-синих полос национального флага.

Original size 2339x1260

Лестер Белл. Плакаты

Конечно и мастера швейцарской школы дизайна так же работали с коллажом и фотомонтажом, используя этот метод для создания журнальных обложек и иллюстраций, плакатов и коммерческой рекламы.

Original size 2339x1260

Ласло Мохой-Надь и Герберт Меттер

В 1950-х модернизм первой половины XX века уступает место новым культурным поискам. В дизайне появляются новые течения, противопоставляющие себя ясному, функциональному и холодному швейцарскому стилю. Рефлексия на тему культуры массового потребления вызвала к жизни попарт — направление искусства основанное на интересе к повседневным товарам массового спроса. Один из ярких представителей направления — Ричард Гамильтон создал программное произведение «Что делает наши дома такими разными, такими привлекательными?» в технике коллажа.

Original size 2339x1260

Ричард Гамильтон. Коллажи

Original size 2339x1260

Японский попарт. Йоко Тодонори. Плакаты

В технике коллажа выполнены большинство работ гениального японского дизайнера Йоко Тодонори. В каждом произведении он соединяет десятки изображений, образов и смыслов, создавая настоящий зашифрованный ребус-историю. Дизайнер свободно комбинирует фотоизображения, цветную графику, иероглифы, орнаментальные рамки и другие элементы.

В 70-х годах зарождается панк-культура со своей музыкой и эстетикой DIY (do it yourself). Панковские коллажи отличаются рваными краями, небрежностью и хулиганской неаккуратностью. Часто они черно-белые, плохого качества, на плохой бумаге, что было следствием самодельной работы, но в итоге стало характерным и узнаваемым отличием стиля и эпохи.

Original size 2339x1260

Панк-плакаты 70-х гг.

Original size 2339x1260

Se[Pistols. God save the queen

1980-е и 90-е годы — время технологических перемен в дизайне. В 1984 году появляется первый настольный компьютер и это дает дизайнерам новые технические возможности в разы ускоряющие процесс создания макета любой степени сложности. Появились новые способы обработки изображений, работы со шрифтами, совмещения текста и картинки, верстки и пр.

Original size 2339x1260

Эприл Грейман. Плакаты

В современном дизайне коллаж остается одним из востребованных жанров и техник, которая дает разнообразные возможности для выражения идей и создания смелых образов. Коллаж активно используется в плакатах для театров, в рекламе, в айдентике.

Original size 2339x1260

Пола Шер. Плакаты для театра The Public

We use cookies to improve the operation of the HSE website and to enhance its usability. More detailed information on the use of cookies can be fou...
Show more