1.0. Введение
Скетчинг — это умение быстро фиксировать идею карандашом. И помимо техники рисунка, это так же важный метод осмысления художником окружающего пространства, который помогает во всех остальных направлениях изображения.
Эта глава — старт нашего курса. Ознакомление с предметом нашей будущей работы. Вы узнаете, почему рисовать с натуры полезнее, чем срисовывать с фото, познакомитесь с минимальным набором художественных инструментов, необходимых для скетчинга, и сделаете первый выход в любую среду — от собственной комнаты до городской площади.
пример скетча// автор oke_lubek
1.1. Специфика работы со средой
Среда — это любое пространство, в котором вы находитесь. В отличие от студии, где всё подчинено вашему контролю (свет, поза натурщика, тишина), реальная среда диктует свои условия. Но именно в этом её ценность: она тренирует скорость наблюдения, умение отбирать главное и дорисовывать в голове то, что не успели зафиксировать.
Работа в среде сильно отличается от студийного рисования — и именно в этом различии кроется её ценность для художника и исследователя.
Объекты движутся. Человек уходит, машина уезжает, свет перетекает с одного фасада на другой. Приходится работать быстро, схватывать главное за секунды, дорисовывать в голове то, что уже исчезло. Тренируется скорость и умение видеть суть. Ведь из-за этого время ограничено. Вы не можете растягивать один набросок на час — вы учитесь укладываться в таймер, тренируется решимость.
Вокруг люди, занимающиеся своими делами. Они смотрят, проходят мимо, иногда заглядывают в скетчбук. Это может быть неудобно и даже пугающе. Но именно страх публичности — главный фильтр, который отделяет тех, кто рисует «для себя дома», от тех, кто действительно работает с реальностью.
Более того, в рисовании среды очень много визуального шума. В студии один предмет, чистая стена, никаких лишних деталей. В среде — их тысячи, приходится выбирать. Скетчинг тренирует умение упрощать и расставлять акценты. И конечно, когда вы рисуете в среде, появляется переменчивость ощущений. В студии тепло и сухо. В среде может быть ветер, холод, дождь, усталость в ногах, жёсткая скамья. Вы не можете создать идеальные условия — вы подстраиваетесь. Тренируете адаптивность и способность работать в любом состоянии.
Среда даёт опыт присутствия. Вы участник процесса и наблюдатель одновременно. Вы не перерисовываете картинку — вы фиксируете момент, который больше не повторится.
1.2. Инструментарий
Главный критерий выбора материалов для работы в среде — мобильность. Ваш набор должен собираться в сумку за 30 секунд, не оставляя вам малейшей возможности передумать и не заставлять вас нервничать. Одна из больших особенностей инструментария для скетчинга: вероятность того, что в процессе рисования что-либо может быть утеряно, поэтому выбирайте те материалы, которые при потере не оставят на вас болезненный отпечаток. Это может отбить у вас желание заниматься набросками в будущем.
пример скетча// автор Pierre-Henry Gomont
//Бумага
Для набросков удобнее всего сразу использовать скетчбук, из-за строения, он является одновременно и пространством, на котором мы рисуем и твердой поверхностью. Некоторые художники выбирают использовать обычные листы и носить под них картонный планшет.
Есть много вариантом скетчбуков: они различаются начиная с плотности бумаги, и заканчивая типом сшивания страниц. И несмотря на то, что выбор остается за вами, и в первую очередь вы должны смотреть на свои ощущения, советуем использовать скетчбуки с кольцами сверху в вертикальном расположении. Плотность бумаги так же зависит от материала, которым вы рисуете. Обычно, плотность указывается на самом скетчбуке. Для маркеров и красок подходит высокая плотность, а для карандашей может быть нормальна и довольно низкая.
//Инструменты линии
Мы рассмотрели функции разных материалов. Вот базовый набор инструментов, которые мы рекомендуем использовать. Если у вас совсем нет опыта в скетчинге, попробуйте его, а потом начните добавляйть то, что вам понравится в работе и убирайть то, что для вас окажется несостоятельным:
Базовый набор:
— Водостойкий линер 0.3 (детали, текстура)
— Водостойкий линер 0.8 (контур, акцент)
— Карандаш средней твердости НВ
— Мягкий карандаш B6-В8
— Широкий маркер
— Ластик-клячка (не крошится, не трёт бумагу)
//Цветные инструменты
Рассмотрим плюсы и минусы некоторых материалов, способствующих сделать цветной набросок: ⠀
- ⠀Портативная акварель (6–12 кювет) и кисть-водянка +⠀Живые заливки, компактно -⠀Нужна вода, требует навыка ⠀
- Акварельные карандаши (2–3 шт.) +⠀Сухие и мокрые, не текут -⠀Меньше контроля над заливкой ⠀
- Спиртовые маркеры (2–3 тона серого + акцент) +⠀Быстро, ярко -⠀Дорого, пахнут, просвечивают ⠀
- Цветные линеры +⠀Чёткая линия, не текут -⠀Только линия, нет заливки
//Дополнительное снаряжение
Если вы хотите основательно подготовиться к скетчингу и уделить ему достаточное количество времени, а не ограничиться парой набросков, вам необходимо подумать и о снаряжении, которое позволит добиться комфорта в «полевых условиях». Вот небольшой список от нас:
Складной стул / туристический коврик — если планируете рисовать дольше 20 минут.
Влажные салфетки — акварель и линер оставляют следы на пальцах.
Пакет или чехол — для защиты от дождя.
1.3. Первый выход
Информация на видео:
Самый трудный этап — решиться рисовать там, где вас могут увидеть. Вот три приёма, которые могут вам помочь:
Правило двух минут Скажите себе: «Я рисую ровно две минуты и ухожу». Через две минуты вам, скорее всего, станет интересно, и вы останетесь на десять. Таймер снимает чувство обязательства.
Наушники Они не обязательно должны играть музыку. Даже просто надетые наушники создают личную зону и снижают тревожность.
-
Рисование спиной к стене Прислонитесь спиной к стене, дереву, столбу. Вы защищены с тыла, никто не зайдёт сзади и не заглянет через плечо.
Скетчи: Sarah Marie Shaboyan
Если совсем страшно — начните с приватного пространства: собственная комната с окном и видом из него, квартира, внутренний двор. Это тоже среда, и её исследование не менее ценно.
1.4. Частые ошибки
Многие, кто только начинают делать наброски допускают немало различных ошибок. Конечно, для максимального эффекта необходим преподаватель и возможность постоянного консультирования. Но так же есть классические ошибки, которые возможно, и необходимо отследить самостоятельно:
1.⠀Долгая раскачка — Страх ошибиться
- Как бороться? Рисовать сразу линером/ краской/ жирный карандаш/ маркер, совсем не использовать карандаш для разметок
2.⠀Слишком мелкий рисунок, не попадание в формат — Желание всё проконтролировать
- Как бороться? Рисовать крупнее! Заполняйте весь лист, брать неудобно большой формат
3.⠀Рисование по фото — Комфорт, нет свидетелей, не надо никуда идти, стоять, торопиться
- Как бороться? Забыть о такой функции гаджетов и рисовать только с натуры
4.⠀Самокритика — Перфекционизм
- Как бороться? Оставлять неудачные страницы. Искать в каждом наброске по 3 получившихся момента
1.5. Задания
Цель: Познакомиться с материалами, сделать первый выход в любую среду, зафиксировать ощущения.
Задание 1.
— Возьмите скетчбук и несколько различных художественных инструментов. На одном развороте сделайте нечто похожее на выкраску:
- Шкалы тона (от светлого к тёмному) каждым инструментом.
- Линии разной скорости и нажима.
- Пятна, штриховка, градиенты.
- Образцы цвета (если есть).
— Подпишите, каким инструментом что сделано.
— Оцените: какой инструмент приятен вам, какие качества его помогают вам чувствовать себя увереннее, каковы его преимущества по сравнению с остальными.
Задание 2.
— Выберите среду. Это может быть что угодно: скамейка во дворе, очередь в столовой, ваша кровать утром, угол в кофейне.
— Сделайте 4 быстрых наброска с таймером:
- 2 минуты (только линия)
- 3 минуты (только пятно)
- 5 минут (линия и пятно)
- 10 минут (более детальный набросок)
— Запишите рядом с каждым наброском:
- что было трудно?
- что получилось?
- какой характер у этого наброска?
Задание 3.
— Тест по первой лекции
— Пройдите небольшой тест, чтобы проверить, насколько хорошо вы усвоили теоретическую часть и разобрались в лекции.
— Тест содержит 10 вопросов закрытого типа 1 правильный ответ = 1 балл
//Выводы
