Введение

Введение Глава 1. Нарушенная транспарентность Глава 2. Искаженный свет Глава 3. Прозрачность это (не)уязвимость Заключение Библиография Список источников изображений

Прозрачность и искажение света — это фундаментальные оптические явления, выходящие далеко за пределы научного понимания физики и становящиеся визуальными и философскими категориями в современном искусстве. Прозрачность в искусстве и моде XX–XXI веков раскрывает свою двойственную природу. Проделав путь от ассоциации с предельной ясностью и открытость, в настоящее время транспарентность одновременно обещает откровенность и создает новые, невидимые барьеры, делая объект видимым, но физически недоступным.

Исторически стремление к светопроницаемости было связано с утопическими идеалами модернизма, от стеклянной архитектуры, до дизайна, провозглашавшего функционализм и честность материалов. Однако, в современном контексте, характеризующемся видимостью цифровой эпохи и кризисом приватности, прозрачность обретает новое, порой тревожное звучание. Она становится метафорой уязвимости и эрозии личных границ.

Выбор объектов исследования, от инсталляций Олафура Элиассона и световых экспериментов советских художников-кинетистов до прозрачных коллекций Комм де Гарсон и светоотражающих тканей современных азиатских дизайнеров, обоснован междисциплинарным подходом, охватывающим широкое множество художественных практик. Говоря об объектах искусства, мы обратим внимание на инсталляции, скульптуры и живописные работы, в рассмотрении достижений модной индустрии обратимся к предметам одежды и аксессуарам, застройке для показов, а также решениях для фешн-съемок. В рамках визуального исследования будет рассмотрена не только эстетика материалов, льда, стекла, прозрачных полимеров, но и то, как через их оптические свойства конструируются и оспариваются социальные и философские нарративы.

В результате визуального исследования предлагается установить, как обманчиво формальные приемы работы с материалами становятся медиумами для высказывания о хрупкости и открытости. Исследование прозрачности и искажения в этой связи становится не просто анализом художественных техник, но размышлением о трансформации визуального языка.

В этой связи визуальное исследование предлагается построить в соответствии с ежегодным циклом оттепели, надлома толстых льдов, что станет универсальной метафорой трансформации и принятия силы в своей уязвимости. Фокусируясь на оптических свойствах льда и воды — прозрачности, отражении, искажении и преломлении — мы можем деконструировать этот цикл на фазы, каждая из которых несет собственную смысловую и эстетическую нагрузку.

В настоящее время, характеризующееся рефлексией границ между публичным и приватным, тема светопроницаемости и прозрачности и, как следствие, уязвимости становится центральной.

Социальные сети, новая искренность и цифровая открытость ставят под вопрос, что значит быть защищенным и уязвимым одновременно. Исследование прозрачности и изменчивости света через метафору таяния льдов Байкала позволяет артикулировать эту двойственность.

Сформулированный парадокс находит отражение в практиках современных художников и дизайнеров, которые активно исследуют материалы и формы на стыке транспарентности и скрытого.

Цель настоящего исследования заключается в выявлении того, как феномены прозрачности, искажения света и непроницаемости выражаются в современном искусстве и моде.

— Проанализировать художественные практики, связанные с непрозрачностью как символа статики и поглощения света.

— Исследовать разнообразие преломлений светового луча в искусстве и моде как переходной стадии, возникающей между непрозрачностью и транспарентностью.

— Проследить, как прозрачность и светопроницаемость становится синонимом единства уязвимости и силы.