В оформлении обложки использован фрагмент работы Фаста Омера «Ностальгия»
В работах художников этой главы непрожитая ностальгия образует цикличное проживание времени: находясь физически в настоящем, сами художники или их персонажи мысленно снова и снова возвращаются в определенную точку в прошлом; настоящее же начинает оцениваться через призму утраченного или нереализованного. Их практики — это опыты по остановке времени через методичное повторение цикла возвращения к тому, о чем тоска.

Мэй Додж, Моя бабушка Эмин Трейси 1963-1993
/конденсация \архив

Эмин Трейси, «Мэй Додж, моя бабушка», 1963-1993 White Cube, Лондон
Инсталляция «Мэй Додж, моя бабушка» собрана из пяти фрагментов личной истории. Две фотографии (маленькая Эмин с бабушкой в саду и взрослая Эмин с бабушкой на кухне), коллаж с котятами на бумажной салфетке, кукла, сшитай бабушкой, образуют нежный портрет родственной связи. Центром работы становится письмо, в котором Эмин обращается к бабушке, цитируя её слова о вере в будущее и завершая собственным признанием в том, что ей больше не страшно.
Если бы у меня был ты Алмонд Даррен 2003
\интервью \документация
Алмонд Даррен «Если бы у меня был ты», 2003 Palazzo della Ragione, Милан
Видеоинсталляция Даррена Алмонда предлагает многомерное погружение в ткань памяти. Бабушки художника вспоминает умершего двадцать лет назад мужа и их медовый месяц в Блэкпуле. Четыре проекции, расположенные на обеих сторонах экранов и меланхоличная, намеренно «расстроенная» фортепианная музыка создают пространство ностальгии, по которому может перемещаться зритель.
Алмонд Даррен «Если бы у меня был ты», 2003 Palazzo della Ragione, Милан
«„Если бы ты был у меня“ затрагивает общие темы тоски, ностальгии и болезненного течения времени. Эти сюжеты рассматриваются в многоперспективном пространственно-временном ракурсе, превращая очень личный момент в коллективную историю, в которой реальные события, воспоминания о прошлом и настоящем объединяются в яркую и сложную структуру»1
Алмонд Даррен «Если бы у меня был ты», 2003 Turner Prize 1995, Tate, Лондон
Алмонд Даррен «Если бы у меня был ты», 2003 Кадры из видео
Ностальгия Фаст Омер 2009
/темпоральная полифония \интервью \документация
Фаст Омер, «Ностальгия», 2009 South Gallery, Лондон

Видео-инсталляция Омера Фаста «Ностальгия» конструирует нарратив о мигранте из мрачной Британии, ищущем убежища в Африке. Повествование трехсерийного фильма в пространстве инсталляции вступает в взаимодействие с дополнительными частями: другой содержит документальным фрагментом интервью с реальным просителем убежища и постановочную встречу художника с ним. Фаст сталкивает эти режимы для обнажения механизмов производства нарративов, которые обычно скрываются.
Важным аспектом становится то, что история о будущем снята в эстетике архивного, «уже увиденного» прошлого. Инсталляция визуализирует ностальгию как временно́й разрыв: будущее уже наступило, но проживается и рассказывается как прошлое. Это отражает опыт мигранта, застрявшего в перманентном «между» — между странами, статусами, правдой и вымыслом.
Фаст Омер, «Ностальгия», 2009 Кадры из видео
Часы Марклей Кристиан 2010
/растяжение \архив
Марклей Кристиан, «Часы», 2010 MAC Montréal, Квебек
«Монументальная работа Кристиана Марклея представляет собой 24-часовой фильм, смонтированный из фрагментов других кинокартин, в которых показано точное время. Это произведение не только играет с ностальгией по классическому кинематографу, но и одновременно меняет само восприятие времени. Ностальгия здесь превращается в культурную отсылку, связывая зрителя с коллективными воспоминаниями, которые хранят история кино и популярная культура»3
Марклей Кристиан, «Часы», 2010 Australian Centre for the Moving Image, Мельбурн
Марклей Кристиан, «Часы», 2010 MoMA, Нью-Йорк
Марклей Кристиан, «Часы», 2010 MoMA, Нью-Йорк
Английский ребенок мечты Леки Марк 2015
/конденсация \архив
Леки Марк, «Английский ребенок мечты», 2015 Hayward Gallery, Лондон
Видеоарт Марка Леки представляет собой 23-минутный автобиографический коллаж, собранный из архивных фрагментов британской истории с 1960-х по 1990-е годы. Отправной точкой стало обнаружение на YouTube записи концерта Joy Division 1979 года, который художник посетил в юности. Этот ключевой эпизод, казалось бы утраченный, стал катализатором для реконструкции личной истории через публичные медиа: новостные сводки, рекламные ролики, кадры космической гонки и поп-культуры сплетаются в субъективную хронику эпохи.






