Original size 852x1136

Как менялся визуальный язык музейной архитектуры

PROTECT STATUS: not protected
This project is a student project at the School of Design or a research project at the School of Design. This project is not commercial and serves educational purposes
The project is taking part in the competition

Рубрикатор

Описание

Концепция

Классический музей XVIII — начала XIX века

Музей как символ нации (XIX век)

Ранний модернизм (начало — середина XX века)

Технологический поворот (1970–1990-е)

Современный музей (XXI век)

Вывод

Библиография

Источники изображений

Описание

Задача исследования — выяснить, как менялся визуальный язык музейной архитектуры с течением времени. Будут рассмотрены разные экстерьерные и интерьерные решения: от классических монументальных и храмовых форм до современных чистых и минималистичных пространств. Через анализ ключевых строений разных эпох будет показано, как именно архитектура отражает отношение общества к искусству, превращая музей из классического храма в современную открытую среду.

Концепция

Музейная архитектура всегда менялась и приобретала новые формы. Данные изменения отражают четко отображают на себе изменение отношения людей к искусству.

Первые музеи кардинально отличались от тех, что мы видим сегодня. По сути, они представляли из себя частные коллекции, элементы которых не предназначались для просмотра большим количеством людей. Однако, как только появилась концепция открытого музей, архитектура стала одним из ключевых аспектов в музейном деле. Она стала своего рода проводником, который объясняет посетителю, куда он входит и какое значение придается содержимому внутри.

Ранние большие музеи строились очень похожими на античные храмы. Подобные решения имели логическое основание. В связи с тем, что знания считались чем-то очень дорогим и священным, здания музеев были построены так, чтобы внушать всем кто в них заходил величие. Сразу было понятно, что музей — место со своими правилами и порядками, которые обязательны к соблюдению. Музеи создавали ощущение упорядоченного знания и культурного авторитета.

В XIX веке, когда государства стремились утвердить собственную историю, музейная архитектура была нацелена на показ культурного богатства определенной страны. Пафосные фасады, красивые стены, сделанные из дорогих материалов: все это сделано для произведения впечатления на зрителя. Подобные архитектурные решения, нацеленные на красоту, вызывали восхищение, восторг и гордость за собственную страну.

С началом XX века акценты резко смещаются. Архитекторы уходят от декоративности и делают шаг к функциональности. Музей перестает быть монументальной цитаделью. Он становится пространством, где содержание важнее пафосных декоративных элементов. Преобладает идея нейтральности: светлые стены, прямые линии, чистые поверхности. Музей стремится быть понятным и легким для восприятия. С этого момента музеи начинают приобретать вид, который хорошо известен современным людям. Именно в начале XX века архитекторы задали некий стандарт того, как должен выглядеть современный музей.

Вторая половина XX века приносит новый поворот. Архитектура начинает экспериментировать с технологиями. Появляются здания, в которых наружу выведены конструкции, коммуникации прячутся или наоборот выставляются как экспонаты. Музей становится машиной искусства: гибкой, технически сложной, иногда даже провокационной. Его визуальный язык становится ярче, смелее, активнее.

Современные музеи XXI века развивают идею открытости. Они стремятся стать частью городской среды, работать с природным светом, пространством вокруг себя, создавая ощущение прозрачности и доступности. Каждая эпоха формировала свой язык музейной архитектуры, и этот язык отражал ценности времени. Именно поэтому изучение музейных зданий дает возможность увидеть, как общество меняло свои взгляды на культуру, знание и саму роль музея.

Классический музей (начало XIX века)

Original size 1280x720

British Museum, Лондон, 1823–1852

Здание формулирует образ музея как храма знания. Симметрия, колоннада, высокий подиум показывают уважение к идее универсальной культуры.

Original size 1200x800

Altes Museum, Берлин, 1823–1830

Открытый портик, обращенный к городу, делает искусство частью гражданской идентичности, но сохраняет академическую строгость.

Original size 1000x750

Glyptothek, Мюнхен, 1816–1830

Фасад из белого известняка отсылает к античному совершенству. Музей выглядит как храм, посвященный эстетическому идеалу.

Классический музей создавал уважительную дистанцию. Архитектура формировала ощущение священного пространства, где знание воспринимается как абсолютная ценность.

Музей как символ нации (XIX век)

Original size 985x716

Louvre Museum, Париж, расширения 1852–1870

Лувр превращается в музей-дворец. Архитектура демонстрирует национальную историю через масштаб и декоративность.

Original size 1024x1024

Victoria and Albert Museum, Лондон, 1852–1909

V& A предлагает идею музея как энциклопедии. Фасад собирает декоративные мотивы разных эпох, визуально показывая богатство и широту культурного наследия Британии.

Original size 1200x774

Kunsthistorisches Museum, Вена, 1871–1891

Имперская музейная архитектура подчеркивает идею величия. Здание становится сценой, где искусство демонстрирует власть государства.

В XIX веке музей превращается в национальный монумент. Архитектура не только служит искусству, но и рассказывает историю страны.

Ранний модернизм (начало — середина XX века)

Original size 1089x726

Bauhaus Dessau, Германия, 1925–1926

Четкие линии и стеклянные поверхности показывают новый подход: архитектура должна быть честной, функциональной и современной.

Original size 1139x875

MoMA, Нью-Йорк, 1939

MoMA вводит идею белого куба. Внутреннее пространство становится фоном, а не самостоятельным визуальным объектом.

Original size 1200x795

Neue Nationalgalerie, Берлин, 1965–1968

Павильонная структура делает музей прозрачным. Человек видит пространство, а не стены.

Модернизм разрушил декоративность. Музей стал инструментом, а не монументом. Чистота формы выразила уважение к процессу восприятия.

Технологический поворот (1970–1990-е)

Original size 1200x800

Centre Pompidou, Париж, 1971–1977

Коммуникации вынесены наружу. Музей становится машиной, где структура превращается в визуальный образ.

Original size 936x624

Sainsbury Wing, Лондон, 1985–1991

Постмодернистская игра со стилями. Архитектура выглядит знакомой, но в то же время меняет привычный порядок.

Original size 1200x798

Getty Center, Лос-Анджелес, 1984–1997

Кампусный характер подчеркивает идею музея как пространства для прогулок, созерцания, отдыха.

Технологичность добавила музею гибкость. Он перестал быть монолитом и превратился в открытую систему.

Современный музей (XXI век)

Original size 1199x899

Louvre Abu Dhabi, 2007–2017

Свет фильтруется через металлический купол, превращая пространство в атмосферный городской оазис.

Original size 1024x683

MAXXI, Рим, 1998–2010

Плавные маршруты и текучие формы создают музей-движение, где путь ощущается живо и локонично.

Original size 1200x800

The Broad, Лос-Анджелес, 2011–2015

Ячеистый фасад пропускает мягкий свет. Здание выглядит легким, как ткань.

Original size 1200x800

Fondation Louis Vuitton, Париж, 2006–2014

Стеклянные паруса создают ощущение движения. Архитектура превращает сам музей в объект искусства.

Современная архитектура делает музей доступным и живым. Он становится частью городской жизни, а не закрытым пространством.

Вывод

Развитие музейной архитектуры показывает, как менялось восприятие культуры. От храмов разума к открытым гибким пространствам, от монументальной тишины к свету и движению. Музей перестал быть символом недостижимого знания. Он стал пространством общения, опыта и открытости. И визуальный язык архитектуры продолжает развиваться, отражая новые культурные ценности и представления о том, что значит быть зрителем.

Bibliography
Show
1.

British Museum // Интернет-ресурс. URL: https://en.wikipedia.org/wiki/British_Museum(дата обращения: 24.07.2025).

2.

Altes Museum // Интернет-ресурс. URL: https://en.wikipedia.org/wiki/Altes_Museum(дата обращения: 24.07.2025).

3.

Glyptothek // Интернет-ресурс. URL: https://en.wikipedia.org/wiki/Glyptothek(дата обращения: 24.07.2025).

4.

Louvre // Интернет-ресурс. URL: https://en.wikipedia.org/wiki/Louvre(дата обращения: 24.07.2025).

5.

Victoria and Albert Museum // Интернет-ресурс. URL: https://en.wikipedia.org/wiki/Victoria_and_Albert_Museum(дата обращения: 24.07.2025).

6.

Kunsthistorisches Museum // Интернет-ресурс. URL:https://en.wikipedia.org/wiki/Kunsthistorisches_Museum(дата обращения: 24.07.2025).

7.

Bauhaus (Dessau) // Интернет-ресурс. URL: https://en.wikipedia.org/wiki/Bauhaus#Dessau(дата обращения: 24.07.2025).

8.

Museum of Modern Art // Интернет-ресурс. URL: https://en.wikipedia.org/wiki/Museum_of_Modern_Art(дата обращения: 24.07.2025).

9.

Neue Nationalgalerie // Интернет-ресурс. URL: https://en.wikipedia.org/wiki/Neue_Nationalgalerie(дата обращения: 24.07.2025).

10.

Centre Pompidou // Интернет-ресурс. URL: https://en.wikipedia.org/wiki/Centre_Pompidou(дата обращения: 24.07.2025).

11.

Sainsbury Wing // Интернет-ресурс. URL: https://en.wikipedia.org/wiki/Sainsbury_Wing(дата обращения: 24.07.2025).

12.

Getty Center // Интернет-ресурс. URL: https://en.wikipedia.org/wiki/Getty_Center(дата обращения: 24.07.2025).

13.

Louvre Abu Dhabi // Интернет-ресурс. URL: https://en.wikipedia.org/wiki/Louvre_Abu_Dhabi(дата обращения: 24.07.2025).

14.

MAXXI // Интернет-ресурс. URL: https://en.wikipedia.org/wiki/MAXXI(дата обращения: 24.07.2025).

15.

The Broad // Интернет-ресурс. URL: https://en.wikipedia.org/wiki/The_Broad(дата обращения: 24.07.2025).

16.

Fondation Louis Vuitton // Интернет-ресурс. URL: https://en.wikipedia.org/wiki/Fondation_Louis_Vuitton(дата обращения: 24.07.2025).

Image sources
Show
1.

https://ru.pinterest.com/pin/83175924348462558/ (дата обращения: 24.07.2025)

2.3.4.

https://ru.pinterest.com/pin/1039698263989277817/ (дата обращения: 24.07.2025)

5.

https://ru.pinterest.com/pin/1039698263989277897/ (дата обращения: 24.07.2025)

6.

https://ru.pinterest.com/pin/1039698263989279472/ (дата обращения: 24.07.2025)

7.

https://ru.pinterest.com/pin/1039698263989279562/ (дата обращения: 24.07.2025)

8.

https://ru.pinterest.com/pin/1039698263989277959/ (дата обращения: 24.07.2025)

9.

https://ru.pinterest.com/pin/1039698263989278826/ (дата обращения: 24.07.2025)

10.11.

https://ru.pinterest.com/pin/1039698263989280115/ file:///C:/Users/%D0%A0%D0%BE%D0%BC%D0%B0%D0%BD/Desktop/%D0%92%D0%98%20%D0%98%D0%9C/10.jpg (дата обращения: 24.07.2025)

12.13.

https://ru.pinterest.com/pin/1039698263989278988/ (дата обращения: 24.07.2025)

14.

https://ru.pinterest.com/pin/1039698263989279015/ (дата обращения: 24.07.2025)

15.

https://ru.pinterest.com/pin/1039698263989279021/ (дата обращения: 24.07.2025)

16.

file:///C:/Users/%D0%A0%D0%BE%D0%BC%D0%B0%D0%BD/Desktop/%D0%92%D0%98%20%D0%98%D0%9C/16.jpg (дата обращения: 24.07.2025)

Как менялся визуальный язык музейной архитектуры
We use cookies to improve the operation of the HSE website and to enhance its usability. More detailed information on the use of cookies can be fou...
Show more