Фиджитал-арт (от англ. «phygital» — слияние слов „physical» и „digital») — это направление в современном искусстве, объединяющее физические и цифровые элементы в единое художественное произведение. Художники, работающие в этом жанре, используют цифровые технологии для создания своих работ, но при этом интегрируют в них традиционные материалы или процессы.
Фиджитал-арт выходит за рамки исключительно виртуальной реальности (VR) и охватывает более широкий спектр практик, где цифровые и физические компоненты взаимодействуют и дополняют друг друга. Это позволяет создавать художественные произведения произведения, которые существуют одновременно в материальном и виртуальном мирах, предоставляя зрителю новый опыт восприятия искусства. Фиджитал-арт отражает слияние технологий и искусства в нашем повседневном опыте.
Курс «Фиджитал арт: research by practice» направлен на ознакомление студентов с теорией и практикой современного искусства. Студент научится проводить практическое художественное исследование, работать с источниками и оформлять заявки на опен-коллы для участия в художественных проектах.
Цель курса — научить сочетать подходы к художественному творчеству на стыке материального и виртуального миров.
Чему вы научитесь
Программа модуля
— Практика как исследование: Рассматриваются основы исследований, основанных на практике, включая терминологию, историю и методологию. Особое внимание уделяется процессу создания как источнику нового знания, с примерами практических исследований в различных медиа.
— Медиаискусство и Art& Science:
Изучаются основы медиаискусства, компьютерное искусство и использование искусственного интеллекта в художественной практике. Рассматриваются научное искусство (сайнс-арт) и перенос лабораторных практик в галерейное пространство. Анализируется фиджитал-арт как пересечение виртуального и реального.
— Цифровая мода как виртуализация моды.
Новые технологии в моде и возможности цифровой репрезентации. Обсуждаются ключевые технологические инновации индустрии 4.0 в индустрии моды: 3D-моделирование; AR, XR, VR-технологии в моде; носимые технологии как технологическое посредство между реальностью и виртуальностью. Анализируется влияние цифровых технологий на создание, производство и потребление модных продуктов.
Итоговый проект
Художественный или кураторский проект. Презентация, в которой будет представлен проект с использованием инстурментов и методов для работы с пересечении материального и виртуального пространства.
Преподаватели курса
Курс построен по принципу одномодульного вариатива, ключевая особенность — каждый модуль предлагает разные тематические направления и методологические подходы.
Первый и третий модуль — искусство
Станислав Миловидов — медиахудожник, кандидат наук по искусствоведению и дизайну, преподаватель Института медиа и Школы дизайна НИУ ВШЭ. Творческая область: экспериментальное медиаискусство. Исследователь художественных практикам с использованием технологий машинного обучения и эстетическому потенциалу цифровых технологий и искусственного интеллекта. Участник лаборатории искусственного интеллекта (AI LAB) Школы дизайна НИУ ВШЭ.
Елена Демидова — художник, перформер, куратор выставочных и образовательных проектов. Руководитель исследовательского проекта мультисенсорных медиа MEDIABODYMEDIA, куратор конференции «Сигнальные системы».
Оксана Пертель — исследовательница цифровой моды, цифровой философ, создательница и дизайнер марки одежды Objet
Второй и четвертый модуль дизайн
Максим Шибаев — кандидат наук искусству и дизайну, художник и исследователь игр. В своей практике обращается к эстетике видеоигр как к среде, где восприятие, фиксация и осмысление оказываются равноправными способами переживания цифрового мира. В художественной работе с внутриигровыми образами опирается на принципы городской съёмки, ландшафтной практики, инсталляции и видеоарта.
Светлана Сальникова — кандидат наук искусству и дизайну, исследовательница проекта «Архив российской моды» в Школе дизайна НИУ ВШЭ. Дизайнер одежды, создательница бренда fy: r, исследовательница повседневных одежных практик.
Яна Малиновская — кандидат наук искусству и дизайну, куратор проектов современного искусства, организатор культурных и социальных событий.
Юлия Шуленина — исследователь и преподаватель в области искусства, архитектуры и культуры памяти, работает с индустриальным наследием и пространством как средой телесного, звукового и медиа-восприятия.
О вариативных курсах
Вариативные дисциплины — это авторские курсы преподавателей Школы дизайна для студентов III курса. Выбирая вариатив, студент получает возможность поработать под руководством известных дизайнеров-практиков, преподающих в Школе, и получить уникальные знания и дополнительные компетенции, которые не входят в стандартную программу профиля обучения. Вариатив — обязательная дисциплина: каждый третьекурсник должен посещать вариатив в каждом модуле.
Как записаться на курс?
Прикрепить карточку
Запись на вариативы открывается за несколько дней до начала каждого учебного модуля и заканчивается с его началом. Если учащийся не успел записаться на вариатив до начала модуля, ему необходимо обратиться в учебный офис Школы дизайна или к администратору своей группы.
Количество мест в группах ограничено, поэтому каждый студент выбирает сразу три разных вариатива. Необходимо выбрать один приоритетный вариатив и два дополнительных. В случае, если количество записавшихся превышает емкость планируемой группы, то в первую очередь, зачисляются студенты, находящиеся выше по образовательному рейтингу. Студент, не попавший на вариатив первого выбора, распределяется на один из курсов, за которые проголосовал дополнительно. Каждый вариатив может быть выбран только один раз за год — не допускается повторное прохождение одного и того же вариатива.
Как работает межкампусная система вариативов?
Вариативы в Школе дизайна являются межкампусными. Это значит, что выбирать вариативы могут студенты всех кампусов.
По всем организационным вопросам, связанным с выбором вариативов:
— студенты московского кампуса обращаются к Елизавете Трушко (etrushko@hse.ru); — студенты кампуса в Санкт-Петербурге — к Анне Прищак (aprishak@hse.ru); — студенты кампуса в Перми — к Софье Рудник (SKRudnik@hse.ru); — студенты кампуса в Нижнем Новгороде — к Вере Федоровой (vefedorova@hse.ru); — студенты кампуса в Ереване — к Мирону Крылову (miron.krylov@rau.am).