Архитектура Древней Греции

Архитектура как вид искусства входит в сферу духовной культуры, формирует доминирующую эстетику окружающей среды, выражая социальные идеи в художественных образах, играя также важную идеологическую роль, являясь образным воплощением религиозных, социальных, философских и художественных взглядов людей на протяжении многих веков.

С исторической точки зрения архитектура способствовала отделению человека от мира природы и развитию его творческих сил. Современная архитектура — это искусство, широко распространенное в густонаселенных районах. Однако, на мой взгляд, архитектура — это не просто искусство, а скорее философия, образ мышления человека, поскольку она создается им.

С давних времен людям было известно, что форма предмета оказывает сильное влияние на его восприятие. Этот факт отнесли к проявлению одной из разновидностей искусства, придав ему эстетико-субъективный смысл видения действительности. Однако было обнаружено, что любой объект создает вокруг себя «торсионный портрет», представляющий собой торсионное поле.

Без сомнения, наибольшее влияние на развитие культуры оказало искусство Древней Греции. Его спокойная и величественная красота, гармония и ясность послужили образцом и источником для последующих эпох. Позднее античная архитектура стала считаться эталоном красоты, а эпоха Возрождения первой возродила в своих произведениях античные архитектурные формы. Античная эпоха характеризовалась беспрецедентным использованием великолепных ансамблей, храмов, триумфальных арок, колонн, арочных конструкций и поперечных тоннелей, что позволяло создавать внутри здания большие открытые пространства.

Он служил связующей нитью между разными сферами жизни, способствуя развитию религиозности, политического ландшафта и разнообразия искусственных произведений. Архитектура была и остается важным свидетельством древней культуры и оставляет нам наследие, которое продолжает вдохновлять на протяжении веков.

Прежде всего, формы греческой архитектуры сложились почти два с половиной тысячелетия назад, на совершенно ином этапе общественного развития, на основе архаической техники и основывались на мифологическом образе мышления. Раскрытие сущности древнего художественного творчества и мастерства важно и для понимания древних традиций в искусстве и архитектуре более позднего времени. В самом деле, не раскрывая природы древних традиций в области художественного мастерства, невозможно до конца понять, что определяет своеобразие того или иного этапа последующего развития искусства.

В данном исследовании представлен анализ взаимодействия и взаимовлияния античного архаизма и архитектурного мировоззрения. Концептуальная семиотика стала теоретической и методологической основой работы. Цель исследования — понять структуру строя античной классики, сохранившую свое значение и по сей день. Материал представлен в виде композиционной ордерной конструкции; Архитектурные элементы изучаются отдельно. Пятиминутный видеомонтаж раскрывает детали исторической архитектуры с использованием техник закадрового голоса (войсовер) и в формате суперкат (supercut).

1. Концепция
2. Рубрикатор
3. Особенности архитектуры Древней Греции
4. Типы греческих ордеров и их составные части 4.1 Кариатиды и атланты
5. Ансамбль Афинского акрополя 5.1 Пропилеи 5.2 Парфенон 5.3 Храм Эрехтейон
6. Видеоэссе
7. Заключение
8. Список источников

Древнегреческая архитектура отличается весьма формализованными характеристиками как в отношении структуры, так и в отношении отделки. В мире, наверное, нет такого известного и славного города, как Афины. История этого города теряется во мраке далекого прошлого, а отсутствие этих исторических данных компенсируется превосходной по вдохновению и воображению греческой мифологией. Образ города и ядро его композиции до сих пор определяют Акрополь, возвышающийся над Афинами.

В 447  г. до н. э. по инициативе Перикла началось новое строительство Акрополя. Руководство всеми работами было поручено известному скульптору Фидию, который был автором строительства, определившей общий архитектурно-художественный облик комплекса. Тщательная композиция сборки, прекрасно найденные общие пропорции, умелое сочетание различных ордеров, детальное архитектурное моделирование и единство их необыкновенно точных рисунков, архитектурных и скульптурных украшений делают постройки Акрополя прекрасным образцом античной архитектуры и один из самых замечательных памятников мировой культуры.

Древняя Греция оставила нам первую теорию городского планирования. Она предложила практические решения проблем развития жилых районов и городских центров, выдающихся для ее времени. Тот тип жилья, который сложился в Греции, благодаря продуманности и простоте своей композиции до сих пор живет в южно-средиземноморском климате. Древнегреческие архитекторы логически интегрировали свои сооружения с окружающей природой, а их храмы напоминали творения природных форм.

Культура Древней Греции оказывает огромное влияние на воспитание человека. Ее значение давно вышло за рамки национальной культуры, а архитектура стала своеобразным примером гармонии и совершенство. Поэтому чрезвычайно важно при обучении студентов художественных вузов вновь обращаться к великим произведениям зодчих — Иктина, Калликрата, Мнесикла.

Греция оставила архитектурные памятники мирового значения, руины которых и сегодня радуют и поражают нас силой своего непосредственного художественного воздействия. Можно сделать вывод, что древнегреческая архитектура не только обеспечила многие основные черты современной западной архитектуры, но и подарила миру поистине великолепные здания, которые буквально выдержали испытание временем и продолжают вызывать восхищение.

Стилистически древнегреческая архитектура была разделена на три «ордера»: дорический ордер, ионический ордер и коринфский ордер, названия которых отражают их происхождение. Хотя эти три ордера легче всего узнать по капителям, они также определяли формы, пропорции, детали и взаимное расположение колонн, антаблемента, фронтона и стилобата. При строительстве всего комплекса зданий и памятников использовались различные порядки. Ордер — это сочетание определенного стиля колонны с базой или без нее и антаблемента (то, что поддерживает колонна: архитрав, фриз, карниз).

Эстетические и художественные особенности этих памятников, как и всей греческой архитектуры, неразрывно связаны с ордерной системой, ставшей одним из важнейших вкладов в дальнейшее развитие древнегреческого зодчества. Первоначально сформированный из двух отдельных архитектурных диалектов, ордер стал языком художественного выражения, общим для всей древней архитектуры.

Сочетание общего реализма и условности в оригинальной тектонической семантике ордера, созданной посредством изображения и художественного изображения народных строительных сооружений и методов труда, определило гибкость и жизнеспособность ордерной системы, спустя 2000 лет они были успешно использованы другими народами и в самых разных исторических контекстах для решения различных архитектурных задач.

Более раннее использование деревянных колонн со временем уступило место каменным дорическим колоннам. Это был центр вертикальной колонны, тонкой вверху, без основания, с простыми капителями. На фризе плиты чередовались триглифы и метопы. Для дорического ордера характерны капители, эхинус которых имеет вид круглой подушки, поднимающейся от вершины колонны к квадратным счетам, на которых расположен архитрав. В ранних образцах эхин кажется плоским и расширенным, в то время как в более поздних и более изысканных экземплярах он становился более глубоким и изогнутым, а в эллинистических версиях он был меньшим и прямым. Секрет изящества дорической колонны заключается в энтазисе — небольшом выпуклом утолщении в профиле колонны, предотвращающем оптическую иллюзию вогнутости.

Ионический ордер, возникший в середине VI века до нашей эры, добавили основу и свиток или свиток к более тонкой и прямой колонне. Ионический антаблемент часто имеет фриз с богато резной скульптурой. Ионические ордера можно узнать по спиральным капителям, а их изогнутые ехины аналогичны капителям дорического ордера, но украшены стилизованным декором, поддерживаемым спиральными или завитками с обеих сторон, напоминающими наутилус или бараний рог. Он предназначен для просмотра спереди, но капители по углам здания дополнены дополнительными завитками, чтобы они выглядели регулярными на двух соседних сторонах. В эллинистический период получили распространение ионические капители с завитками в четырех плоскостях.

Коринфские колонны, спроектированные в Афинах в V веке до нашей эры, похожи на ионические колонны, но имеют более богато украшенные капители, увенчанные стилизованными листьями аканта и папоротника. Он возник непосредственно из Ионического в середине V века до нашей эры. е. Первоначально он был почти таким же по стилю и пропорциям, как ионический, но отличался более богатыми капителями. Капитель коринфского ордера была гораздо глубже дорического или ионического, ее форма напоминала большой кратер или колоколообразную чашу, она была украшена двумя рядами акантовых листьев, над которыми располагались завитки волюты, поддерживающие углы капители счеты, которые уже не были совсем квадратными и расширились над ними. Эти порядки стали основными правилами западной архитектуры, и трудно пройти по любому современному городу, не увидев их в том или ином виде.

Существует несколько теорий происхождения названия Кариатиды. Некоторые полагают, что архитектурные элементы были вдохновлены девушками Карии, которые исполняли религиозные танцы с корзинами на головах и воспевали древнегреческую богиню Артемиду. Другие полагают, что статуи женщин, поддерживающие здания, — не что иное, как проститутки, побитые камнями за свою безнравственность. Наказанные богами, они выдерживают полную тяжесть здания, страдают, продолжают жить на земле и дарят светлый образ каждому, кто задумывается о ритуале.

Объяснений появления этого элемента довольно много. Но независимо от истинной истории своего происхождения, кариатиды подолгу «живут» во многих шедеврах мировой архитектуры.

Атлас (также обычно называемый атласом) — в европейской архитектурной традиции скульптура в виде человека, выполняющая декоративную или функциональную роль, поддерживающая потолок здания, балкон, карниз и т. д. Может располагаться в месте колонны или пилястры. Слово происходит из греческой мифологии, где Атлант был Титаном, поддержавшим небосвод и превратившимся в камень (скалу).

Первые атланты были найдены в греческом храме Зевса в Долине храмов в Агридженто (Сицилия), но подобные монолиты изготавливались уже в Древнем Египте. Позднее атланты использовались многими другими культурами и играли важную роль в архитектуре барокко. Самый известный образец скульптуры Атлантиды находится у входа в Эрмитаж в Санкт-Петербурге.

Важен и вклад Греции в архитектуру ансамблей. Многие из его святилищ остаются непревзойденными образцами живописной композиции. Ядро композиции ансамбля — простейшее здание, техника классической эпохи, скромное по объему и сильное по своему архитектурному образу, дополненное тогда совершенно новым принципом, ядро композиции выделяется своей сложностью и богатство формы. Новая техника строительства агор и святилищ, характеризующаяся упорядоченными или даже симметричными осевыми структурами, разработанная в эллинистический период, стала основой римских ансамблей в позднереспубликанский период, а затем резко получила развитие в период императорской Римской империи.

Акрополь представляет собой небольшой, круто поднимающийся продолговатый холм. Только узкая правая сторона была более наклонной. Во второй половине V  в. до нашей эры э. На вершине этого холма было возведено несколько зданий. В их распределении не было строгой симметрии; напротив, господствовал принцип живописной планировки, т. е. пришедшим на Акрополь последовательно открывался ряд панорам.

Пропилеи — парадные ворота на западном, пологом склоне Акрополя (437-432  гг. до н. э.) и семнадцатиметровая статуя Афины-воительницы (Промахоса) работы гениального Фидия, возвышающаяся на высоком постаменте, обращенном ко входу и господство над всей западной часть ансамбля. Это великолепный памятник греческой архитектуры эпохи высокой классики, построенный в ионическом и дорическом ордере.

Подход к Акрополю осуществлялся по покатому западному склону холма, над которым возвышалось здание Пропилеи. Главный вход в Акрополь — Пропилеи — был построен архитектором Мнесиклом, построенное из мрамора великолепное здание состояло из главного корпуса, имевшего снаружи дорическую колоннаду, а внутри ионическую, и двух пристроек — северной и южной, причем первая по размерам была значительно больше второй. Перед южным крылом на специальном выступе стены находился небольшой храм Ники Аптерос. Благодаря этому для зрителя, входящего по западному склону Акрополя, вид на Пропилеи и храм Ники представлял собой совершенно сбалансированное целое без скучного монотонного повторения.

Пройдя через Пропилеи, гость вышел на площадь позади них. Отсюда, недалеко, можно увидеть огромную бронзовую статую Афины Промахос (Воительницы) Фидия на фоне Парфенона и Эрехтейона. В этой панораме статуя Афины занимала центральное место, а здания за ней подчинялись ей.

Древние греки по праву славятся своими великолепными храмами, самым знаменитым из которых является Парфенон в Афинах, построенный в середине V века до нашей эры, для размещения гигантской статуи Афины и возвещения миру славы Афин. Он до сих пор величественно возвышается на городском акрополе.

Соотношение размеров Парфенона и Акропольского холма не случайно. Размеры храма в некоторой степени определяются размером скалы. Действительно, длина холма перед Парфеноном, длина Храма Афины и участок Акрополя за Парфеноном соотносятся как части «золотого сечения». Чтобы разместить Парфенон именно в этом месте, его строителям пришлось построить мощную насыпь, расширившую холм в южной части. Получив оптимальные размеры храма, который должен был расположиться на южном краю горы с помощью золотого сечения, архитектор решил главную задачу и органично интегрировал свое произведение в природный ландшафт.

Перед авторами Парфенона стояла необычайно сложная и величественная задача: построить не только главный храм Полиса для его божественной покровительницы Афины, но и основное сооружение всего ансамбля Акрополя. Если ансамбль Акрополя в целом увековечивал героическую освободительную борьбу греческих государств, то Парфенон должен был ярко выразить ведущую роль Афин как в войне с персами, так и в послевоенной жизни греческих государств. В связи с важнейшей государственной ролью Парфенона было решено сделать его местом хранения казны Афин и возглавляемого ими Морского союза, а также договоров с другими полисами.

На афинском Акрополе, в Эрехтейоне, женский ионический ордер получил свое высшее воплощение во всех своих формах. Возможны два варианта антаблемента: с фризом (восточный и северный портик) и без него (в коридоре Кариатид); Последний отражает более древнюю конструкцию ионического архитрава, основанную на деревянном прототипе. Древнейшие архаические ионические храмы не имели фриза; балки перекрытия и карниз опирались прямо на архитрав.

Греческие храмы имели удивительно схожий план, и почти все они были прямоугольными и периферийными, то есть их экстерьеры и фасады состояли из рядов колонн. Великолепно эксцентричный Эрехтейон в Афинах с его новаторскими кариатидными колоннами и кикладские храмы, которые, хотя и оставались дорическими, имели колонны только на переднем фасаде (простиле), который часто был шире, чем длина здания.

Перед публикой предстает первый образ архитектуры, исходящий из Пропилей. Здесь здание видно на три четверти юго-западнее. Композиция Эрехтейона уникальна тем, что покрывает внешние стены келий, сложенные из мраморных блоков. Общая асимметрия композиции, портики, расположенные на разных уровнях, контраст пространства и пустых стен, света и тени — все это придает архитектуре Эрехтейона неповторимый и красивый вид.

Изменение мировоззрения архитектуры — это не простое изменение стиля здания или инженерного сооружения, а «воплощение духа времени», его культурной парадигмы и основы архитектурного движения, что является его косвенным влиянием философское мировоззрение, создающее архитектурное пространство. Архитектурным пространством можно назвать среду обитания человека, образовавшуюся в результате деятельности общества, т. е. совокупность архитектурных объектов, взаимодействующих друг с другом (в понятие включены все сферы и уровни организации территорий и построек, систем расселения, городов) с их многочисленными подсистемами).

Архитектурное пространство в целом и отдельные его объекты обладают функциональностью, которая должна соответствовать социальным процессам, их содержанию и динамике, ритму общественной жизни, социальной направленности деятельности потребителя и его эстетическим идеалам.

Понимание архитектурного пространства многоуровнево, что соответствует его разветвленной структуре. Отдельные кадры и фрагменты архитектурного пространства находятся на микросоциальном уровне, то есть предметом восприятия является личность или социальная группа. Многообразие современного общества, выражающаяся в мозаичности его ментального пространства, в контексте рассмотрения ментальных конструктов как основы восприятия архитектурного пространства и его оценки, обусловливает его вариативность и многослойность, с одной стороны, и с другой. С другой стороны, гибкость архитектурного мировоззрения.