Содержание
- Концепция
- Особенности культуры женские платья XVIII века
- Характеристика
- Ткани и материалы
- Платья 5.2 Нижнее бельё 5.3 Обувь 5.4 Головные уборы 5.5 Аксессуары 5.6 Украшения
- Заключение
- Источники
Концепция
Европейская мода 18 века очень зависела от общих тенденций, сложившихся в Западной Европе, а тем более во Франции, поэтому уместно говорить обо всей европейской моде этого века. В Европе XVIII век часто называют «мужским веком» — этим термином обозначают дворянскую, преимущественно придворную культуру, определившую правила поведения, стиль одежды и даже мысли в обществе. Большую часть времени мода 18-го века рассматривается как благородная мода эпохи рыцарства, закончившейся Французской революцией. Начиная с 1790-х годов мы можем говорить о раннем стиле ампир и об изгибе стиля ампир.
Характеристика
В России вплоть до 18 века все люди продолжали носить традиционную русскую одежду, а всякая иноземная, «немецкая» мода отвергалась. Также большое влияние на польскую и французскую одежду оказала русская одежда и прически 18 века, и русская одежда была заменена модной европейской одеждой. Это отчетливое изменение в одежде затронуло только богатые слои общества. Однако одежда и прически простых людей не менялись уже двести лет. В 18 веке крестьяне не брили бороды, а их жены и дочери элегантно причесывали и заплетали волосы.
Данный стиль определял не только направление развития искусства, архитектуры, дизайна, но и моду. Большую часть XVIII века в Европе господствовал стиль рококо (приблизительно с 1720-х до Великой Французской революции). Костюмы данного периода отличает от предшествующего периода барокко более светлая, пастельная гамма. В моде розовый, голубой, серо-серебристый, жёлтый цвета и обилие вышивки. Как и в предыдущую эпоху, не было жёсткого разделения на «мужскую» и «женскую» цветовую гамму и узоры.
Ткани и материалы
Платья
Силуэт костюма был чрезвычайно женственным, цвет легким и ярким. Женщина была похожа на элегантную фарфоровую статую. Платье подчеркивает линии женской фигуры и слегка утрировано — узкие плечи, тонкая талия, мягкие и округлые бедра. Корсеты и нижние юбки носили вместе, а иногда носили несколько нижних юбок. Они были накрахмалены и часто простеганы. Затем надевают фрепон — нижнее белье, а сверху — скромное верхнее платье, свисающее с талии. Фрепон был богато вышит по подолу и скромен по подолу. Вечернее платье было натянуто поверх низкой круглой юбки на каркасе из китового уса. Придворные платья часто имели шлейф. Но форма юбки, натянутой на каркас, не позволяла использовать удлиненные полотнища, поэтому шлейф обычно делали из отдельного куска ткани, застегивающегося на плечах или талии.
Ансамбль: жакет (карако), фишю и стёганая юбка. Англия, 1770—1790
France, 1785-1790 Costumes; principal attire (entire body) Silk twill and silk plain-weave stripes Center back length: 62 in. (157.48 cm) Purchased with funds provided by Suzanne A. Saperstein and Mic
France, circa 1775 Costumes; principal attire (entire body) Silk plain weave with supplementary warp- and weft-float patterning Gift of Mrs. Derek A. Colls in memory of Mrs. Joanna Christie Crawford (
В России вплоть до 18 века все люди продолжали носить традиционную русскую одежду, а всякая иноземная, «немецкая» мода отвергалась. Также большое влияние на польскую и французскую одежду оказала русская одежда и прически 18 века, и русская одежда была заменена модной европейской одеждой. Это отчетливое изменение в одежде затронуло только богатые слои общества. Однако одежда и прически простых людей не менялись уже двести лет. В 18 веке крестьяне не брили бороды, а их жены и дочери элегантно причесывали и заплетали волосы. Крестьяне обычно носили рубахи, порты и кафтаны. Рубаха доходила почти до колен, рукава были длинными и прямыми, с прямоугольными вставками под мышками. Покрой рубашки был туникой. Обычен дырявый вырез — рубашка без воротника, разрез застегивался с левой стороны.
Дворянская мода XVIII- начала XX вв.
Нижнее бельё
Около в 1780 году появилось свободное платье наподобие рубашки из белоснежной ткани с широким подвязанным шарфом (портрет Лопухиной Боровиковского, портреты Виже-Лебрен, английские портреты Рейнольдса, Лоуренса, Ромнея). Маленький корсет, а то и просто лиф незаметно стягивает стан.
Комплект женского нижнего белья: сорочка, корсет, нижняя юбка на фижмах. Англия, ок. 1780
Панье второй половины XVIII века
Женская льняная сорочка (вид спереди и сзади). Франция, третья четверть XVIII века
Корсет из узорчатого шёлка. Франция, 1730—1740
Металлический каркас-панье, обшитый шёлком. Франция, вторая половина XVIII века
Дама, подвязывающая чулок, обута в мюли. Фрагмент картины Франсуа Буше La toilette, 1742
Обувь
Жан-Оноре Фрагонар. «Счастливые возможности качелей». 1767 Собрание Уоллес, Лондон.
Фрагмент, на котором хорошо видна одна из мюлей, летящая в воздухе
Дизайн обуви мало менялся до периода Империи. Самыми модными являются остроносые босоножки с изогнутым каблуком-«язычком» под названием «голубиные лапки». Такие каблуки утоплены внутрь, визуально уменьшая расстояние между носком и пяткой, делая женские ножки меньше. В отличие от мужской обуви, которая чаще темного цвета, женская обувь отличается разнообразием красивых ярких расцветок и обильным декором в тон платью. До 19 века обувь для обеих ног делалась одинаковой и не делилась на правую и левую.
Женские туфли, наиболее типичные для середины XVIII века. Дамаст («дамасский шёлк»), кожа, пряжки со стразами. Англия, 1740—50
Расшитые мюли XVIII века
Коллекция Н. С. Мустафаева. Обувь XVIII века. Часть 1.
История появления и эволюция туфель мюли
Франсуа Буше. Портрет мадам Помпадур. 1756
Туфли из жёлтого дамаста с острым носом и широким каблуком Людовика. Великобритания. с. 1720-40. Из коллекции Н. С. Мустафаева.
Уильям Хогарт. «Карьера распутника. Он пирует». Ок. 1735. Деталь
Чулки голубые шёлковые машинной вязки. Декорированы шёлковой вышивкой. Из коллекции Н. С. Мустафаева.
Головные уборы
Головные уборы сильно различались и носили с волосами или париками. В последнем случае шляпка дамы служит чистым украшением, дополняющим парик. Шляпы были головным убором всех видов женщин. Он свободно надет и немного сместился на затылок.
Томас Гейнсборо Дама в голубом. около 1780
Жан-Батист Грёз, Белая шляпка. 1780
Тереза Конкордия Марон, автопортрет. 1745
Жан-Этьен Лиотар, Портрет Марии Терезии. 1762
Джошуа Рейнольдс, Мисс Мэри Хики. 1770
Аксессуары
Аделаида Лабиль-Гиар, Портрет Графини де Жанлис, 1790. На даме головной убор из кружева и атласных лент, накидка-фишю, зелёные перчатки с вышивкой, в руках сложенный веер.
Складной веер и набор мелочей (флакон для духов, для нюхательного табака, мушечница, несессер с косметическими принадлежностями, табакерка), середина XVIII века
Украшения
Невозможно не представить женщину с аксессуарами, начиная с платьев и обуви. Можно сказать, что ювелирные украшения — это оружие женщин, от элегантно выглядящих и элегантных до высших дворян по своей этнической принадлежности.
На инфанте Барбаре Португальской выполненные в едином стиле украшения — серьги, бриллиантовый эгрет, крепящийся к причёске, корсажная брошь и несколько ювелирных застёжек на лифе и рукавах платья.
Цепь. Фрагмент. Ок. 1760. Золото, рубины. Частное собрание. Германия
Заключение
Невозможно не представить женщину с аксессуарами, начиная с платьев и обуви. Можно сказать, что ювелирные украшения — это оружие женщин, от элегантно выглядящих и элегантных до высших дворян по своей этнической принадлежности. От обуви до головных уборов — это культура, в которой красивые платья шьются и носятся известными портными из очень дорогих шелковых и атласных материалов. Я думаю, что в то время королевы и принцессы страны подавали пример, создавая свой образ из самых красивых и трендовых материалов. Я считаю, что это очень почетная и культурная традиция.
