Эволюция мозаики.

1. Вступление
2. Штифтмозаика
3. Штучная мозаика
4. Мозаика из необработанной кальки
5. Мозаика, как прикосновение к элите
6. Новые техники мозаики
7. Иконы
8. Современная мозаика
9. Заключение
10. Источники

Мозаика прошла долгий путь развития — от древних времен до наших дней. Эта удивительная техника составление изображений при помощи компоновки, выкладки и закрепления маленьких кусочков различных материалов, таких как камень, стекло и керамика, создающих целостное полотно. Мастера мозаики находили вдохновение в природе, мифах, религиозных символах и повседневной жизни, воссоздавая эти образы в самых разных интерпретациях.

Мозаика была способом самовыражения и передачи информации. Она, украшая величественные храмы и дворцы, и помимо этого защищала стены и полы от воздействия времени, разрушения и повреждений, а так же передавала культурные, исторические и религиозные мотивы. И благодаря ее стойкости мы можем наблюдать множество сохранившихся примеров сейчас.

Для современного мира мозаика является хранилищем истории и культуры. Конечно современность привнесла в искусство мозаики новые формы и идеи. Мастера и художники начали экспериментировать с разными непривычными для мозаики материалами. Мозаичное искусство продолжает жить, развиваться и двигаться вперед, и так же, как в древности обсуждать актуальные социальные и культурные темы.

Согласно историческим данным, первые примеры мозаики были обнаружены на территориях Месопотамии и Египта, где художники использовали квадратные фрагменты цветных камней для создания орнаментов и символичных изображений.

Тут впервые можно заметить, что мозаика с самого начала своей истории была не только декоративным элементом, но и несла в себе практичную функцию — здесь штифтмозаика защищает стены от влаги и разрушения.

Античная техника отделки полов и стен кусочками мрамора, перламутра и стекла, вырезанных по контуру на тонкие кусочки и плотно прилегающих друг к другу.

Ранним примером этой техники можно считать этот ценный артефакт найденный при раскопках шумерского города Ур. к сожалению предмет был сильно разрушен, поэтому существует только часть его реконструкции.

До конца не известно предназначение этих мозаик, выложенных на двух пластинах, но предполагается, что их выносили на поле боя как знамя.

пол из Гордиона — первый пример огромной орнаментальной мозаики (9,7 × 10,6 м) из серой, красной и белой гальки. Исследователи предполагают, что для создания этого хаотичного полотна, боль­шая часть орнаментов была заимствована из фригийского декоративно-при­кладного искусства.

Первые изображения людей были обнаружены в мозаиках Древней Греции 5 в. до н. э.

На этом мозаичном панно из Коринфа изображено колесо, обрамленное тремя рядами треугольников, волны и Кентавр, преследующий гепарда. Сейчас эти орнаменты стали для нас символами греческой культуры.

Фигуры расположены в профиль, без попыток придать им объем,

в 5–4 вв. до н. э мозаика стала выполнять еще одну важную роль — Ее присутствие в дома не только говорило о богатстве владельца, что было естественно, но и подчеркивало его принадлежность к миру высокой греческой культуры, цивилизованному и утонченному.

При раскопках Пеллы — были найдены два частных дома «Дом Диониса» и «Дом похищения Елены», украшенные четырьмя огромными по размеру и красоте напольными мозаиками. Они датируются 330 г. до н. э.- 300 г. до н. э. Площадь этих работ составляет около 5000 м².

Мозаики Пеллы существенно отличаются от всех предыдущих. Техника становиться другой — камешки тщательно сортированы по размеру и форме, их соединение более плотное, появляются новые материалы — для детализации некоторых участков применяются полоски глины и свинца

На мозаике появляется центральный сюжет, композиция четче, появляется пространство, тело становиться объемным!

«Появляется не просто реализм — натурализм, не просто динамизм — драматичность, характерная черта всей культуры эпохи эллинизма во множестве своих проявлений.» (источник: сайт www.gudmosaic.ru Студия художественной мозаики Дмитрия Гущина)

И главное что появляется в этой мозакие «Охота на оленя» — надпись: «Gnosis epoesen» — «Гносис сделал» — самое первое имя автора.

Необработанная галька перестает быть основным материалом для мозаичных работ, уступая камню и стеклу.

Один из самых популярных сюжетов мозаики, придуманный пергамским художником Сосом — «неубранное место» на популярной копии этой мозаики изображены объедки, валяющиеся на полу после трапезы: объедки, рыбьи головы, куриные кости, остатки фруктов и маленький мышонок.

Сос был не просто искусным мастером мозаики, он придумывал и создавал самые модные сюжеты для панно. Еще один сохранившийся образец Мозаика с изображением застолья (Шато Будри, 3-4 века, Восточное Средиземноморье)

Христианство изменило искусство мозаичного ремесла

Лик, изображаемый на мозаиках, становится образом святого, и теперь главная задача художника — передача Божественной сути, а не реалистичное воспроизведение внешности.

Раннехристианские лики сохраняют традиции римского искусства: лица изображены с правильными, портретными чертами, и учитываются особенности конкретного человека.

Современное мозаичное искусство отличается индивидуальным подходом к технике. многие художники черпают вдохновение в старинных мозаичных панно.

эта работа Магга Харриса вдохновлена популярным сюжетом «неубранный пол», который я рассматривала в этом исследовании.

Космический Захватчик — художник мозаист из Франции. Его работы известны во всем мире.

Невероятной красоты мечеть украшенная огромным панно из мозаики, которую сделали в мастерских знаменитого керамиста Петра Ваулина.