Рубрикатор
- Концепция
- Визуальный стиль
- Персонажи в анимации
- "Звёздная система"
- Заключение
Концепция
Осаму Тэдузка – один из наиболее значимых творцов японской анимации, за свою жизнь создавший множество различной манги и фильмов, которые часто были на ней основаны. Наследие Осаму Тэдзуки, его стилистические приёмы и методы работы во многом определили будущее аниме и до сих пор остаются важной частью этой индустрии. Особый интерес представляют визуальный стиль, который режиссёр использовал в своих работах, и его подход к дизайну персонажей.
Так, даже после смерти автора продолжают выходить фильмы, посвящённые одному из его главных персонажей, Астробою, в которых герой всегда остаётся легко узнаваемым.
«Астробой», реж. Осаму Тэдзука, Исигуро Нобору, 1980
Творчество Тэдзуки является крайне значимым как для японской, так и для мировой анимации. Его работам посвящено множество исследований, но среди них нет таких, которые были бы целиком сфокусированы на анализе дизайна анимационных персонажей.
«Принцесса-рыцарь», реж. Осаму Тэдзука, 1967
В основе материала этого исследования – концепт-арт, наброски персонажей, анимационные фильмы, дизайн персонажей для которых был создан Осаму Тэдзукой. На примере всех этих источнков можно увидеть, как работает и как по-разному проявляется дизайн анимационных героев, и какие детали являются устойчивыми для стиля Тэдзуки.
Слева «Астробой», реж. Осаму Тэдзука, Исигуро Нобору, 1980, справа «Юнико», реж. Осаму Тэдзука, Тосио Хирата, 1981. Постеры к фильмам
Разделы исследования сосредоточены на разных свойствах и аспектах дизайна персонажей. Первый раздел рассматривает общий вид персонажей, их внешние сходства и различия между собой и с источниками вдохновения Тэдзуки, а также его графический стиль. Второй раздел посвящён тому, как персонажи проявляют себя в анимации – особенностям их движения и актёрской игре. В третьем же разделе рассматривается «звёздная система» персонажей, созданная самим режиссёром и характерная в основном для его работ, но интересная своей связью с иными существующими системами архетипов.
«Дороро», реж. Осаму Тэдзука, 1969
Текстовые источники состоят в первую очередь из литературы, связанной с ранним периодом развития японской анимации и конкретно с творчеством Осаму Тэдзуки, также использованы некоторые статьи, опубликованные в интернете. Важным источником является официальный сайт, посвящённый работам режиссёра и созданный его студией «Tezuka Productions».
Визуальный стиль
Стиль Осаму Тэдзуки во многом был сформирован под влиянием работ Уолта Диснея и Макса Флейшера, а также под влиянием американских комиксов. Больше всего это заметно в раннем периоде творчества режиссёра, но и позже позаимствованные приёмы активно проявляются в работе с персонажами. Они прослеживаются в том, как Тэдзука работает с формами и силуэтами. Для персонажей характерны закруглённые плавные линии, увеличенная голова, в большинстве случаев простой дизайн с акцентом на главных деталях.
Справа концепт-арт для персонажа по имени Астробой, слева зарисовки персонажей американской анимации. Осаму Тэдзука
Важно, что творчество Тэдзуки вобрало в себя и традиции японского изобразительного искусства. Также на развитие его стиля повлияли работы Рюити Ёкоямы, Суихо Тагавы и Нобору Осиро.
Концепт-арт для персонажа по имени Астробой. Осаму Тэдзука
Тем не менее, стиль автора отличается от его японских современников. У него присутствует широкое разнообразие типажей и силуэтов, которые также могут меняться зависимости от жанра, в котором работает Тэдзука. Так, «Дороро» (1969) было одним из первых аниме, сделанных исключительно для взрослой аудитории, и внешний вид персонажей соответствует тону истории. Их пропорции и одежда чуть более реалистичны, а мимика более сдержанная, но черты лица при этом остаются преувеличенными.
«Дороро», реж. Осаму Тэдзука, 1969
Важная отличительная деталь стиля Тэдзуки – внимание к глазам персонажей. Они больше, чем обычно были у персонажей в западной анимации, прорисованы подробно, с бликами и ресницами. Со временем внимание к глазам стало характерной чертой не только для Осаму Тэдзуки, но и для всей японской анимации.
Слева «Юнико», реж. Осаму Тэдзука, Тосио Хирата, 1981, справа «Принцесса-рыцарь», реж. Осаму Тэдзука, 1967
Персонажи в анимации
Тэдзука выдвинул идею «ограниченной анимации», согласно которой больше всего усилий должно было уходить на главные сцены в фильме, а персонажи большинство времени не были прорисованы детально. Действительно, их движение часто ограничено основными фазами, количество промежуточных кадров между которыми сведено к необходимому минимуму.
«Дороро», реж. Осаму Тэдзука, 1969
Однако лимитированный характер анимации компенсируется несколькими вещами. В первую очередь это акценты на крайних фазах и важных для восприятия моментах движения. Также важную роль играют выразительные, иногда преувеличенные мимика героев (не стоит забывать про акцент на глазах) и позы, которые они принимают.
«Юнико», реж. Осаму Тэдзука, Тосио Хирата, 1981
Важным элементом, повышающим интерес зрителя к анимации, являются визуальные шутки, часто встречающиеся в фильмах Тэдзуки.
«Астробой», реж. Осаму Тэдзука, 1963
Сам внешний вид персонажей также влияет на восприятие анимации. Его характерные свойства (форма персонажей, способ прорисовки лица, детали внешности) привлекают внимание зрителя и позволяют сосредоточиться на них. Таким образом, работа над дизайном помогает автору сохранить выразительный характер даже в условиях ограниченного количества кадров.
