Изображение эмоций тревоги и страха в манге

Эмоции тревоги, ужаса, страха являются одними из наиболее впечатляющих и мощных элементов в манге, способными заставить читателя прочувствовать их на себе более полно, чем какую-либо другую эмоцию, или вообще настолько разыграть наше воображение, что после прочтения, это чувство нас не покинет, а наоборот усилится. На протяжении истории, пока мы её читаем, герои становятся для нас ближе и, соответственно, неприятные и страшные ситуации, в которые они попадают и испытывают с ними определённые эмоции, заставляют и нас переживать их. Но что более интересно, так это то, как изображают подобные эмоции в разных жанрах манги различные авторы. Если ознакомиться с мангой, то можно заметить определённые тенденции и своего рода «правила» в отрисовке произведения того или иного жанра. Например, стиль и приёмы авторы в манге какого-то серьезного жанра или обычной комедийной/ романтической повседневности будут достаточно сильно отличаться.

Помимо прочего, именно манга способна наиболее чувственно передать эмоции посредством различных визуальных приёмов и элементов. Здесь играют большую роль такие средства выразительности, как прорисованность лиц героев, стиль фонов, фрейминг и темп повествования, ускоряющий или замедляющий историю для усиления определённых эмоций, а также немаловажные звуковые эффекты.

В данном работе будут показаны подходы авторов манги в жанрах хоррор, комедии и романтической драмы к изображению эмоций тревоги и страха: использование графического синтаксиса, света и тени для усиления восприятия, специальные и монтажные приёмы. Для визуального исследования были взяты работы следующих авторов: Дзюндзи Ито «Спираль», Масааки Накаяма «Пост-невротическое радио», «Семя страха», Киехико Адзума «Ёцуба и!», Кэндзи Иноэ, Кимитакэ Ёсиока «Необъятный океан», Ака Акасака «Госпожа Кагуя: В любви как на войне», Карухо Сиина «Дотянуться до тебя», Ай Ядзава «Нана». Данные работы представляют широкий спектр жанров и стилей, что позволяет исследовать, каким образом изображение эмоций тревоги и страха варьируется в зависимости от жанра и авторского подхода.

Исследование эмоций тревоги и страха следует начать с хоррор-манги, пожалуй, самого известного автора данного жанра: Дзюндзи Ито. Его стиль уникален и очень узнаваем. Ито Дзюндзи мастерски умеет передавать атмосферу напряжения, вызывая тревогу и беспокойство. Персонажи нарисованы в достаточно упрощённом стиле, в то время, как фоны рисуются более детализировано. Это делается для погружения зрителя в атмосферу места, где находятся герои, чтобы возникало чувство нашего с ними совместного нахождения. В моменты эмоционального пика персонажей, когда те начинают испытывать тревогу и страх, Дзюндзи рисует их лица детализировано, что вызывает у нас более яркий эмоциональный отклик.

Для передачи тревоги персонажей Дзюндзи также руководствуется определённым правилом в фрейминге полос: они дублируются в панельном виде «от момента к моменту» с приближением к лицу героя, делая особый акцент очень крупным планом на глазах, или источнике беспокойства персонажа. Также во время тревоги на лицах героев всё время изображается капля стекающего пота, которая обычно используется в манге для передачи напряжённого состояния.

Хоть хоррор-манга и так наполнена тревожной атмосферой, можно заметить, что не в самые эмоциональные моменты Ито Дзюндзи использует стандартную прямоугольную фреймовую сетку. В тревожном состоянии у героев изображаются неровные баблы. Во время максимальных потрясений героя, когда кадру нужно предать динамику, он рисует больше трапециевидных фреймов, добавляя спидлайны, больше звуковых эффектов и более острые баблы.

В одном из интервью Дзюндзи делился тем, что у него самый большой страх вызывают война и насекомые. Данный факт позволяет нам дать представление через эмоции героев, как сам бы автор реагировал на то, чем наполнены страницы его манги.

Когда нужно показать причину тревоги и страха героя, Ито Дзюндзи так же руководствуется определённой системой: с уровня героя, будто мы стоим за его спиной, крупным планом и достаточно детализировано показывается источник его состояния (окружающая среда, небо), потом фрйм с его эмоцией крупным планом, а далее снова окружение, но уже более дальним планом, передвигаясь от момента к моменту и от места к месту.

Интересными примерами в подходе к изображению эмоций тревоги и страха являются манга Накаямы Масааки «Психо-неврологическое радио» (яп. «Kouishou Rajio») и «Семя страха» (яп. «Fuan no Tane»). Обе работы автора имеют определённую свою узнаваемую стилистику и какие-то единые подходы к изображению эмоций, рассматриваемых нами, но есть и кардинальные различия: если в Психо-неврологическом радио Накаяма передаёт эмоции страха и тревоги больше посредством тяжелой обстановки, паузами, повторяющимися фреймами «от момента к моменту», то в Семени страха в большинстве случаев они отталкиваются от скримеров, каких-то резко-пугающих изображений. В панельной сетке Накаяма пользуется чисто прямоугольными фреймами, в основном длинными горизонтальными, как бы замедляя событие, он изображает всё максимально размеренно, постепенно приближая к героям и к нам нечто, которое будет вызывать тревожное состояние.

Наглядно видно, как Накаяма использует панельные переходы от момента к моменту, что вызывает более стойкие тревожные ощущения, как у героев, так и у нас, постепенно переходя в сверхкрупные планы. Автор затемняет фон за героями для усиления эффекта и показывает нам только их глаза, наполненные страхом. Также в баблах он использует неровные облака, для передачи беспокойства в речи героев и лучистые для их внутренних переживаний.

Манга "Семя страха" дала некий узнаваемый стиль Накаямы в сегменте хоррора, в особенности его точечные виньетки и перекошенные лица. Вот таким образом Масааки Накаяма передает эмоции тревоги и страха в манге «Семя страха»: это те же укрупняющиеся фреймы от момента к моменту с основным большим фреймом, показывающим монстров, испугавших героев, или место, вызывающее беспокойство.

В хоррор манге Накаяма много использует изображение только окружения на целую полосу. Фреймы дублируются, но мы видим, как какая-то мелкая деталь в них двигается, постепенно приближаясь к герою, что вызывает тревожные чувства.

В комедийной манге, в отличие от хоррора, изображение эмоций тревоги и страха приобретают совершенно другой характер. Они уже нацелены не на то, чтобы вызвать эти же эмоции у героев и у нас, а для большей комичности, так как это можно максимально утрировать. Здесь окружение и фон перестают играть ту же роль, что и в хоррор манге, потому что всё внимание переходит исключительно на эмоцию самого персонажа, так как у автора в силу жанра пропадает необходимость вызывать ту же тревогу у читателя.

В манге Киёхико Адзумы «Ёцуба и!» (яп. «Yotsuba&!») сюжет разворачивается вокруг ребёнка, эмоции которого нужно максимально выкручивать. В основном эмоции страха и тревоги здесь испытывает главная героиня, так как она маленькая и её легко напугать. Чтобы это выглядело более смешно и мило, реакции и черты лица гиперболизируют, придавая максимальный драматизм.