Рубрикация:
1. Концепция 2. Гипотеза исследования 3. Различие эпох 4. Характерные черты скульптур 5. Техника и методы создания скульптур 6. Идеи и смыслы 7. Выводы 8. Библиография и источники
Концепция
Данное визуальное исследование посвящено изучению постепенной эволюции древнегреческой скульптуры — от ранних архаических канонов до глубокой эмоциональности и насыщенности произведений классического и эллинистического времени.
Центральной задачей становится сравнение скульптур разных эпох Древней Греции для демонстрации изменений средств выразительности и приемов, передающих эмоции и психологическое состояние героев этих скульптур.
Развитие скульптуры определялось не только совершенствованием техники, материалов и знаний об анатомии, но и изменением в понимании природы человека, в котором внутренняя жизнь, эмоции и личность становятся важнейшими объектами.
Гипотеза исследования
Изменения в скульптуре Древней Греции от архаического периода до классического и эллинистического характеризовались не только техникой работы скульпторов и прогрессом в анатомической точности, но и сдвигом в философии, который означал переход к углублению в понимании и изображении человеческих эмоций и природы человека.
Различие эпох
Архаический период (8 — 6 век до н. э.): Скульптурам была свойственна «архаическая улыбка», которая отражала только «живость» персонажа, но не отображала саму ситуацию.
Классический период (5 — 4 век до н. э.): Статуи характеризовались гармоничными и безупречными пропорциями, но сдержанными эмоциями.
Эллинистический период (конец 4 — середина 1 века до н. э.): Статуи отличаются реализмом и глубиной эмоций персонажей, в них заметно стремление передать настоящие чувства человека через точную мимику и позы.
Характерные черты скульптур
Архаический период
575-500 год до н. э. Голова терракотовой статуэтки юноши
600-580 гг. до н. э. Курос с Деспотико
Доминируют симметрия, фронтальность, строгость композиции. Куросы — не портреты, а типизированные образы, воплощающие идеалы. Так же свойственна геометризация и «декоративность» формы.
Архаическая улыбка — условный знак «оживления». Позы жестки и неподвижны, эмоциональное состояние фигуры нейтральное.
Скульптура отражает лишь коллективный идеал. Статуи выполняют только культовые, вотивные функции или служат в качестве надгробий.
Классический период
460-450 год до н. э. «Дискобол» Таунли
450-440 год до н. э. «Дорифор» Поликрета
Тело приобретает естественность, новый канон движения и баланса. Скульпторы достигают анатомического знания, а не условной системы. Фигуры передают эмоциональную сдержанность и отражают философские установки того периода.
Скульптуры часто имеют строгую композицию и целостность. К конце периода наступает популяризация индивидуализации образов. Поэтому далее скульптуры начинают становиться более эмоционально наполненными.
Эллинистический период
20-40 год до н. э. «Лаоокон и его сыновья» Агександра, Полидора и Афинодора
130-100 год до н. э. «Венера Милосская»
В основе всех скульптур — выражение эмоций, драматизм. В этот период композиции становятся сложными, как правило показывают определенное действие или сюжет.
Так как глубина образов становиться важнейшим аспектом, статуи обретают театрализацию, получают философские смыслы.
Техника и методы создания скульптур
