Структурный анализ фильмов Льва Атаманова

Несмотря на существующий интерес к совершенно уникальной и самобытной советской анимации, желание возродить эту стилистику в актуальное время — анализы и разборы конкретных мультфильмов, эссе и книги на эту тему очень сложно находить.

Кажется, что интерес есть, но подойти к вопросу анализ культурных веяний очень сложно.

Меня как художника, арт-директора, гейм-дизайнера — очень давно интересует вопрос структуры и тайминга в советской анимации, и, за неимением иных опций, мне приходится попытаться сделать такой анализ самостоятельно. Конечно, советская анимация невероятно разнообразная и необъятная область, и она не держится на отдельных режиссёрах, но кажется что даже небольших разбора отдельно взятых фильмов и режиссёров уже неплохое начало для возможных дальнейших работ в нарратологии.

В анализе мы опираемся и будем ссылаться на следующие работы в области нарратологии: Мономиф Джозефа Кэмпбелла (1949), в частности упрощённую до 12 ступеней версию Кристофера Воглера, и на Пирамиду Фрейтага (1900).

Мономиф — это схема сюжета, практичная инструкция для построения захватывающего и напряжённого сюжета, которая применялась человечеством при написании мифов и фольклора в разных частях мира с древнейших времён. Упрощённый мономиф описывает следующие этапы сюжета: обычная жизнь, зов к приключению, встреча с фигурой наставника, испытания и тесты, апогей «смерть и перерождение», получение награды, возвращение домой.

Пирамида Фрейтага более просто описывает, как развивается сюжет в романах и пьесах. Сначала идёт завязка, затем постепенное повышение конфликта, пик событий, затем спад и короткая развязка.

Интерес к анализу фильмографии Льва Атаманова обоснован тем, что многие мировые режиссёры и деятели культуры упоминают «Снежную Королеву» как один из своих любимых фильмов, повлиявших на их творчество. Однако, Лев Атаманов интересен также тем, что за свою долгую жизнь он работал в разных жанрах — диснеевский стиль, эклер, загребская школа, и его подход к работы сильно менялся в зависимости от требований времени.

Для анализа были отобраны его наиболее известные и значимые работы, хотя и опускается загребский период 1960-70х лет, поскольку он отличается скорее комедийным гэговым стилем, и интересен был бы скорее не для нарративного анализа, а для анализа тайминга юмора в комедии.

Исследование структурировано хронологичически, в порядке выпуска мультфильмов.

Для анализа мы рассматриваем существующие подходы к нарратологии, их критику, а также рассматриваем интервью и комментарии самого режиссёра касательно своего подхода к кино, характеризации, кинематографии, осмысление деятельность.

В исследовании можно наглядно проследить авторский путь, как от копирования диснеевских гэгов, а в дальнейшем экранизации существующих мифов и сказок — режиссёр приходит к уникальному самобытному запоминающемуся стилю своих финальных работ.

Структура фильма 1938 года следующая:

Начало, привычный мир, 2 минуты — Пёс-пастух играет на дудке, его овечки пляшут, в его мире всё чудесно.

Завязка, зов к странствиям, 40 секунд — начинается ужасная гроза, у главного героя слетает шапка, он мёрзнет.

Искушения в пути, 2 мин 20 секунд — Пёс идёт в город к шапочнику. Он падает в горах, в городе его ждут беспокойства — Заяц предлагает ключевую воду, Медведь предлагает виноград, волк предлагает шашлык, Свинья предлагает вино. Пёс принимает стакан воды, засматривается на выступление уличных музыкантов, но наконец находит Кота — мастера по шитью папах.

Развитие действия, Испытание, 2 минуты — Пёс отдаёт свою шапку в работу коту (1 минута). Кот и котята поют песню, пока работают (1 минута).

Кульминация, смерть... и перерождение?.. для шапки? Если это можно так называть? 42 секунды — к шапочнику приходит Козёл, и ему подходит только та папаха, которую Кот сделал для Пса. Ещё 1 минута — котята закрывают магазин на замок. Пёс не может туда зайти и узнать, что его шапки больше нет, а работа не готова. Пёс мёрзнет в непогоду.

Развязка, Дорога назад, 2 минуты — Пёс пробирается к Коту, пока котята спят, обвиняет его в шарлатанстве. Начинается погоня, с музыкой и танцами (1 минута). Пёс приводит Кота в суд, но Козёл оказывается судьёй — и таким образом, Пёс проигрывает дело (1 минута).

Эпилог, 1 минута — теперь мы знаем, что все собаку навсегда враждуют с котами в память об этой несправедливости.

Визуально во многих приёмах видно влияние ранних мультфильмов диснея — то как выглядит сцена погони, как танцуют животные, даже то, как утрировано Пёс играет на дудке — условно, по одной дуге, слегка дёргано.

Однако, нарративно мультфильм самобытен и следует скорее стандартным традициям написания сказок и театральных пьес.

В фильме "Кот и пёс" 1955 заметно видно разницу в анимационных решениях - та же сцена с дудкой становится более сложной, нюансной, актёрской, напоминает ротоскоп.

Структура фильма 1955 года, однако, остаётся во многом без изменений.

Вступление, 1 минута Завязка (шторм), 30 секунд

Уже можно заметить, что хотя сама кинолента длиннее предыдущей (17 минут вместо 13), начало стало сильно более скорым.

Испытания, 2 минуты 30 секунд - помимо всех предыдущих сцен, также появляются мишки, собирающие груши. Они роняют свою лесенку, и Пёс почти теряет папаху, наблюдая за ними. У уличных музыкантов в этом версии Пёс всё-таки оставляет одну монетку.

50 секунд занимает теперь встреча с Котом и заказ Папахи.

Однако, дальнейший сюжет заметно отличается.

Развитие действия, 1 минуту 40 секунд занимает новая сцена — Пёс приходит забрать шапку в назначенную дату, но шапка не готова — Кота нет, а котята играют и бездельничают. Они называют ему новую дату.

Долгий хронометраж занимает предыстория Козла. Сцена в 1 минуту показывает, как он встречает молодую козочку и хочет перед ней покрасоваться, но его шапку уносит ветром. 2 минуты 30 секунд он проведёт в магазине Кота, где переберёт все шапки, но выберет именно папаху Пса.

Кульминация в виде погони и суда занимает 3 минуты, а эпилог — всего 20 секунд.

Вероятно, акценты расставлены по-другому, чтобы более наглядно дать зрителю ощутить мораль фильма — в своих интервью Лев Атаманов говорил, что он против приспособленчества, подлости и равнодушия.

Структура повествования «Снежной Королевы» заметно отличается от других фильмов — как минимум появлением Оле-Лукойе, рассказчика.

Первые 4 минуты 40 секунд мы наблюдаем вступление — Оле-Лукойе знакомится со зрителем и поясняет свою роль в сюжете как рассказчика.

Обычный мир — 3 мин 40 секунд — мы видим быт Герды и Кая. Они сажают цветы, живут в мире и любви.

Снова отступление — бабушка Герды рассказывает легенду о Снежной Королеве. Однако, этот отрывок также играет роль завязки, поскольку пока Снежная Королева наблюдает за жизнью Кая и Герды и она злится, что они не боятся её, смеются над её легендой. Буря задувает Каю ледяной осколок в глаз и сердце — и теперь он видит везде только зло.

Следующие 45 секунд снова отступление. Таймскип, как изменилась жизнь Кая и Герды, рассказывается для нас от лица Оле-Лукойе.

Развитие действий, совпадает с «сверхъестественными обстоятельствами» по Кэмпбеллу, 4 минуты 30 секунд — Кай привязывает свои санки к карете Снежной Королевы, и она забирает его в свой ледяной замок. Она дует на него холодом, чтобы он совсем заледенел и не чувствовал холода, и от этого дыхания вокруг умирают цветы и птицы.

Стоит отметить, что в нюнсах изменённый характер Кая сложно назвать злым, скорее лишь циничным и холодным. Про разибтые горшок с цветами он говорит «выкинуть этот мусор», отказывается катать Герду на санках, потому что «она упадёт и будет плакать» — и она действительно падает и плачет.

Этот тонкий психологизм и философия Снежной Королевы, которая учит Кая жить в покое, без болей и радостей — как раз то, что зрители хорошо ощущают, находят привлекательным и узнаваемым в персонажах.

Отступление, 42 секунды, ещё один таймскип. Оле-Лукойе рассказывает, что наступает весна, а Кай не вернулся домой.

Зов к приключениям, 48 секунд — Герда обращается за помощью к природе, умоляет птиц, зверей и реку отвести её к Каю. Она отдаёт свои туфельки реке и та везёт её лодочку сквозь густые заросли — в новый мир, полный магии и чудес.

Первое испытание, 2 минуты 20 секунд — Герда встречает колдунью-цветочницу, будто бы персонификацию весны как антипод Снежной Королеве. Однако, как и Снежная Королева забрала Кая, колдунья-цветочница хочет оставиь у себя Герд.

Отступление, 30 секунд — Оле-Лукойе поясняет нам, что цветочница не злой человек, просто во всём следует своим прихотям.

Развязка первого испытания, 1 минута 40 секунд — Герда просыпается и всё-таки вспоминает Кая, ночью, пока всех спят, она сбегает — и умоляет солдатиков не трубить, а калитку отвориться.

Второе испытание, 10 минут — проиходят приключения Герды с воронами, принцем и принцессой — напряжённая самостоятельная мини-история. Если честно, по структуре всё это приключение также можно было бы разбить на ключи, здесь есть и «обычный мир» — бал, на который Герда может только смотреть в окно, и испытания — Герда путает пустой доспех и спящего солдата, и фигура-ментор — ворон Карракс, который проводит Герду по ночному дворцу.

Отступление, 1 минута — Оле-Лукойе предлагает взглянуть, что тем временем происходит с Каем.

Исушение героя, 2 минуты 15 секунд — мы видим, как Снежная королева учит Кая забывать чувства, отказаться от болей, радостей и любви.

Волшебный артефакт, 1 минута 13 секунд — Принцесса и Принт тронуты романтичной историей Кая и Герды, они отправляют Герду в путь на золотой карете, подарив ей шубку, шапку, рукавички и муфточку.

Третье испытание, 2 минуты — на Герду нападают разбойники, ломают её карету и почти съедают её.

Новая отдельная мини-история, 8 минут 8 секунд — дочь разбойника спасает Герду, хочет оставить её «питомцем», но в итоге отпускает с оленем, растроганная её добротой.

Здесь мы также видим отдельную структуру, но уже с дочерью разбойника как протагонистом — мы видим её «обычный мир» — жизнь разбойников, как они пьют и поют страшные песни, видим как «телячьи нежности» Герды являются для неё зовом к приключениям, чтобы стать добрее (распустить свой зверинец); видим, как она забирает свою «награду» — оставляет себе муфточку, как вся история её меняет — после ухода Герды она плачет, а звери, теперь тронутые добротой дочери разбойника, утешают её.