Визуальные способы изображения дуальности супергероя в комиксах Marvel
Содержание
• Концепция • Питер Паркер / Человек-Паук • Метт Мердок / Сорвиголова • Тони Старк / Железный Человек • Заключение
Концепция
Данное визуальное исследование посвящено теме дуальности персонажа, которая широко представлена в комиксах Marvel. Начиная с первых комиксов компании, персонажи, скрывающие свою личность за маской супергероя, стали одним из основных сюжетов, который повышал заинтересованность читателя и привлекал большее внимание к новым выпускам. Дуальность позволяет не только более ярко показывать внутренний конфликт персонажа, но и помогает читателю глубже погрузиться в переживания героя. Такой прием в первую очередь оказывает большое влияние на сюжет и диалоги комикса. Он усиливает переживания читателя не только за судьбу супергероя, но и за то, насколько хорошо у него получается скрывать свое настоящее лицо от других людей. Однако, стоит отметить, что дуальность не ограничивается исключительно сюжетом комикса. На восприятие в первую очередь влияет визуальная составляющая графического повествования. Различия в позе, динамике кадра и цветовом решении при изображении одного и того же персонажа в образе супергероя и обычного человека не только помогают восприятию, но и позволяют читателю глубже погрузиться в сюжет комикса.
Одними из ключевых супергероев вселенной Marvel, на примере которых можно рассмотреть феномен дуальности являются Питер Паркер, Тони Старк и Мэтт Мердок. Рассматривая выделенных персонажей, можно наиболее ярко проследить внутренние конфликты, переживания и основные составляющие личности, которые отражены не только в сюжете, но и в визуальной составляющей комикса.
Главной задачей данного исследования является выявление конкретных художественных решений, которые используются авторами для демонстрации дуальности в комиксах Marvel. В рамках визуального анализа будут рассмотрены выпуски различных временных периодов, например «The Amazing Spider-Man (1967) — „Spider-Man No More!“» и «Daredevil (2011–2012) by Mark Waid». Сравнение современного и классического подхода к визуальной составляющей комикса позволит более точно проследить закономерности изображения персонажей как в образах супергероев, так и в образах обычных людей. В результате данного исследования будут выявлены конкретные приемы, благодаря которым визуальная составляющая дуальности персонажей в комиксах помогает глубже раскрыть личность и внутренние переживания супергероев.
Питер Паркер / Человек-Паук
Для начала стоит рассмотреть одного из первых супергероев вселенной Marvel — Человека-Паука. Впервые он появился в выпуске выпуске Amazing Fantasy #15 1962 года, где была показана история обычного подростка, который получает суперспособности. Это было уникальным экспериментом для компании, потому что костюм героя не возвышал его, а помогал скрывать хрупкость и уязвимость личности. С первого появления, изображение контраста Человека-Паука и Питера Паркера подкреплялось разничными визуальными эффектами.
Amazing Fantasy #15 / Стэн Ли, Стив Дитко / 1962
Можно заметить, как общее цветовое решение панелей отражает напряженность сюжета. Мягкие и теплые цвета при изображении Питера Паркера в образе человека хорошо контрастируют с темными и приглушенными полутонами, на панели с Человеком-Пауком.
Помимо этого, на левом изображении Питер находится в школе где над ним издеваются и дразнят. Он выглядит зажатым и занимает маленькую часть кадра, часто находясь сбоку. В то же время, Человек-Паук чаще занимает центральное положение, дополняя свою уверенность открытыми позами. Как отмечает Уилл Айснер: «В комиксах позы и жесты имеют первостепенное значение по сравнению с текстом. То, как используются эти изображения, изменяет и определяет основное значение слов.» [1, С. 103]
The Amazing Spider-Man #50 / Стэн Ли, Джон Ромита-старший / 1967
Другим значимым выпуском комиксов про Человека-Паука является издание 1967 года The Amazing Spider-Man #50. В данном визуальном повествовании можно довольно ярко проследить контраст изображения дуальности данного героя.
Наиболее выраженным ходом указанного выпуска остается контрастность цветов. Приглушенные и спокойные тона, подчеркивающие усталость, перегруженность проблемами и замкнутость Питера сменяются яркими и насыщенными при появлении в кадре Человека-Паука.
Помимо этого можно проследить изменение формы и расположения панелей. Ровные квадратные кадры слева сменяются большими и горизонтальными справа и на замену спокойной горизонтальной композиции приходит диагональная динамика.
The Amazing Spider-Man #50 / Стэн Ли, Джон Ромита-старший / 1967
Одним из наиболее знаковых моментов в комиксах про Человека-Паука является отказ Питера от костюма супергероя. Можно заметить, как общая мрачность кадра контрастирует с яркостью костюма, лежащего в мусорном ведре. Эта панель показывает, что дуальность личности персонажа может оказывать сильное давление на него без костюма, и, несмотря на внешнюю самоуверенность супергероя, вводит Питера без суперкостюма в меланхоличное и депрессивное состояние.
Spider-Man: Blue #1 / Джеф Лоуб, Тим Сейл / 2002
Эксперименты с динамикой и расположением панелей продолжились в выпусках серии Spider-Man Blue. Здесь наиболее широко используется изменение размеров и расположения кадров, что подчеркивает энергию в сценах с присутствием Человека-Паука. Более того, в некоторых сценах образ супергероя выходит за рамки панели, что позволяет не только подчеркнуть интенсивность действия, но и усиливает эффект его неконтролируемости, так как границы рамки считаются «неприкосновенными». [1, С. 46].
Spider-Man Blue #1, #3 / Джеф Лоуб, Тим Сейл / 2002
Можно заметить, что даже в сценах, где Питер Паркер едет на мотоцикле, динамика и энергичность кадра намного меньше, чем на панелях с Человеком-Пауком. Фигура героя не выходит за границы рамки, а на фон сохраняется минималистичным, без большого количества деталей.
Ultimate Spider-Man #3 / Брайан Майкл Бендис, Билл Джемас, Марк Бэгли / 2000
В выпусках комикса Ultimate Spider-Man социальное положение Питера Паркера было переформулировано. Тут он представляется более как социальный подросток, чем как зажатый школьник. В связи с этим меняется и отображение дуальности данного персонажа.
На панелях слева Питер представляется как супергерой в маске, его движения более резкие и театрализованные. Сила героя представляется как нечто «нечеловеческое». Дополняют кадры резкие контрасты и яркие фоны, которые подтверждают уверенность Человека-Паука в своей силе. По словам Скотта МакКлауда: «Даже если персонажи в сцене почти не искажены, экспрессионистский или деформированный фон в большинстве случаев влияет на наше восприятие их внутреннего состояния.» [2, С. 132]
В то же время, на панелях справа сила героя сохраняется, но меняется на более человеческую и социальную. Динамика кадра сохраняется и дополняется более плавными линиями, однако отсутствуют резкие контрасты.
Мэтт Мердок / Сорвиголова
Другим примером персонажа во вселенной Marvel с дуальностью и ярко выраженным внутренним конфликтом является Метт Мердок. Он впервые появился в 1964 году в выпуске Daredevil #1. Герой, являющийся адвокатом в реальной жизни, но сражающийся со злом в образе Сорвиголовы, часто пренебрегая законностью своих действий, создает серьезную эмоциональную неопределенность для персонажа. В случае Метта Мердока, супергерой не помогает и возвышает, а наоборот приводит к саморазрушению и тревоге.
Daredevil #1 / Стэн Ли, Билл Эверетт / 1964
В выпуске с первым появлением Метта Мердока можно заметить, как визуальные различия персонажа и супергероя подчеркиваются в контрастности фонов и динамике поз. Несмотря на схожесть приемов, персонажи Сорвиголовы и Человека-Паука имеют множество различий.
Для Питера Паркера суперспособности являются способом сбежать от реальности и перевоплотиться в другого человека. Он не хочет оставаться зажатым подростком и часто наслаждается своим образом супергероя. Его сила вырастает из непринятия социумом и издевательств.
В то же время, сила Метта Мердока рождается из его физической слабости — слепоты. Он не испытывает схожих социальных проблем, являясь успешным студентом и будущем юристом. Несмотря на то, что сила помогает ему, он не испытывает такой же радости и эйфории находясь в образе супергероя. В связи с этим, часто визуальный контраст ролей Сорвиголовы и человека отражен чаще не в радикальном контрасте, а в смене поз или фонов.
Daredevil: Born Again / Фрэнк Миллер, Дэвид Мазуккелли / 1987
В дальнейших выпусках можно заметить изменение динамики поз героя Метта Мердкоа. В образе человека его позы спокойные и уравновешенные, чаще отражают спокойствие. В то же время, Сорвиголова занимает большую часть панели и находится в открытой динамичной позе. Это отражает как внутренняя уравновешенность и спокойствие персонажа дополняется его образом супергероя.
Daredevil: Born Again / Фрэнк Миллер, Дэвид Мазуккелли / 1987
Другой отличительной чертой отражения Сорвиголовы в комиксах можно назвать минималистичность фонов и окружения на панелях с появлением супергероя. В большинстве случаев они остаются белыми или однотонными, в то время как сцены из обычной жизни наполнены деталями и разнообразием фонов. Это связано с тем, что слепой супергерой, полагается не на зрение, а на свои ощущения и видит скорее силуэт, чем детальную картинку. С помощью таких визуальных приемов подчеркивается разница меду героем и человеком.
Daredevil (Vol. 3) / Марк Уэйд, Паоло Ривера / 2011
Daredevil (Vol. 3) / Марк Уэйд, Паоло Ривера / 2011
Подобные приемы используются в некоторых последующих комиксах про Метта Мердока. Минималистичное отображение фонов и иногда отсутствие цвета подчеркивают силу героя и его борьбу с использованием чувств и ощущений. Скотт МакКлауд подчеркивает, что упрощение визуальной составляющей комикса помогает переключить внимание читателя на главное в кадре, которым в данном случае является сам персонаж. [2, С. 31]
Daredevil (Vol. 3) / Марк Уэйд, Паоло Ривера / 2011
В дополнение к схематичным фонам, мир вокруг Сорвиголовы часто отображается как набор контуров и линий, схематично. Это помогает визуально отобразить различие миров: одного, в котором живет Метт Мердок, и другого, в котором живут другие люди.
Тони Старк / Железный человек
Следующим ярким примером дуальности в комиксах Marvel является образ Тони Старка. Он выступает контрастом как к персонажу Питера Паркера, так и к персонажу Метта Мердока. Первую интерпретацию данного героя можно увидеть в выпуске Tales of Suspense #39, выпущенном в 1963 году. Однако визуальные приемы в данном комиксе сильно отличались от привычных, представленных в более поздних визуальных новеллах про Тони Старка.
Tales of Suspense #39 / Стэн Ли, Ларри Либер, Дон Хек, Джек Кирби / 1963
Первый выпуск про Железного Человека отличается своей концепцией от последующей истории. В то время, как в дальнейших комиксах жизнь Тони Старка поддерживалась реактором в его груди, в данном выпуске сам костюм помогал герою оставаться в живых. Персонаж испытывал большие неудобства и страдания не имея возможности снимать костюм. Это отражено в визуальном оформлении комикса. В исследовании Табиты Роуз-Энн Зараты отмечается, что такие элементы, как цвет, линии, текстуры и ритмы создают и формируют тела персонажей, их движение, а также их отношения с фоном и окружающими визуальными элементами текста. [3, С. 39]. В данном примере можно заметить, как резкие линии и скованные позы подчеркивают дискомфорт героя.
Iron Man #100 / Билл Мантло, Джордж Таска / 1977
В дальнейших выпусках со сменой костюма движения становятся более плавными и динамичными. Можно заметить, что по сравнению с яркими фонами, присущими комиксам про Человека Паука, и однотонными, которые наблюдались в выпусках про Сорвиголову, в данном комиксе фоны разнообразные, наполненные движением и мелкими деталями. Такое изображение отражает полет Железного Человека и его динамику.
Iron Man #128 / Дэвид Мишелини, Боб Лэйтон, Джон Ромита-младший / 1979
Несмотря на внешнюю яркость и уверенность Железного Человека, дуальность личности Тони Старка оказывает серьезное влияние на его жизнь. В данном случае конфликт персонажа не связан с его психологическими, социальными или физическими проблемами. В выпусках про Железного Человека тип дуальности представлен в формате конфликта человека и созданной им машины. Из-за силы, которую дает герою костюм, он перестает ощущать себя достаточно сильным в человеческом обличии. В данном выпуске супергерой уже не хочет находиться без костюма, а желает все время оставаться Железным Человеком.
На данном кадре отражено, как свет и тень, падающие на лицо Тони Старка отражают его внутреннее несоответствие ощущению себя. Как подчеркивает в своей работе Уилл Айснер: «Тень вызывает страх — свет подразумевает безопасность» [1, С. 149]. В данной сцене герой боится, что Железный Человек лучше и полезнее него, что он как личность не имеет такой же ценности.
Invincible Iron Man #2, #5 / Мэтт Фрэкшн, Сальвадор Ларрока / 2008
Invincible Iron Man #2, #11 / Мэтт Фрэкшн, Сальвадор Ларрока / 2008
Одним из уникальных приемов отражения дуальности Тони Старка является смешение технологий и человека. В частности такой эффект образуется при наложении технологической сетки на лицо героя в костюме или на объекты которые он видит. При этом можно заметить, как цвет данной сетки меняется в зависимости от происходящего в кадре. К примеру, при расчете или размышлении эти детали окрашиваются в синий, в то время как во время битвы — в красный. В своей статье, посвященной поэтике графического романа Татьяна Семьян упоминает работу «La bande dessiné» А. Барона-Карве, который писал о функциях цвета в комиксе: «По мнению ученого, синие, зеленые и серые цвета выражают загадочность, […], потасовка, неприятная сцена или ситуация, сопровождаемая бурными страстями, проявляется в оранжевых и красных тонах.» [4, C. 164]
Iron Man: Extremis Director’s Cut #1 / Уоррен Эллис, Ади Гранов / 2010
Одним из необычных экспериментов среди комиксов про Железного Человека является серия Iron Man: Extremis Director’s Cut. Она заключает в себе наибольшее количество необычных визуальных приемов для отражения дуальности персонажа.
Iron Man: Extremis Director’s Cut #1 / Уоррен Эллис, Ади Гранов / 2010
Данная серия комиксов выполнена с использованием 3D-рендеринга, в связи с чем панели выглядят более реалистично и схожи с фильмом. Сам комикс выполнен в однотонных, приглушенных тонах, а Тони Старк часто изображается сломленным и разочарованным в жизни. Единственными яркими вспышками на страницах выпусков являются панели с изображением костюма Железного Человека. Такое использование цвета еще больше подчеркивает контраст реальной жизни и полетов супергероя в небе.
Iron Man: Extremis Director’s Cut #5 / Уоррен Эллис, Ади Гранов / 2010
Iron Man: Extremis Director’s Cut #5 / Уоррен Эллис, Ади Гранов / 2010
Апогеем данной серии является выпуск, где Тони Старк встраивает в свое тело нанотехнологии Extremis, фактически соединяя свое тело и тело Железного Человека. Такой сюжетный ход является уникальным для вселенной данного супергероя и отражает, как при сильном внутреннем конфликте герой может предпринимать кардинальные решения, которые влияют на всю его дальнейшую жизнь.
На одной из панелей можно заметить, что Тони Старк в своем человеческом обличии становится «тенью» Железного Человека. Лицо героя находится в тени, в то время как золотой и сияющий костюм — на свету. Такие контрасты отражают совмещение двух личностей персонажа, и его избавление от дуальности, которая оказывала сильное негативное влияние на жизнь героя.
Данный прием изображения света и тени сохраняется на протяжении всего противопоставления механизма и человека являясь ярким примером того, как визуальная составляющая комикса помогает объяснить мысли и желания персонажа.
Заключение
Данное исследование посвящено исследованию визуального отображения дуальности супергероев Marvel. Анализ был проведен на основе трех персонажей: Питера Паркера, Метта Мердока и Тони Старка. Дуальность для каждого из этих героев отражена разными визуальными приемами, которые соответствуют их внутреннему конфликту.
В комиксах про Человека Паука различия между супергероем и человеком отражены с помощью контраста цветов, разницы поз и поведения. Для Сорвиголовы основными элементами контраста являются однотонные фоны или их отсутствие, а также отличия физической слабости человека в виде слепоты и силы супергероя. Наконец, для Железного Человека конфликт механизма и человека представлен резкостью и угловатостью движений в костюме и плавностью без него, наложением элементов интерфейса на лицо и полным слиянием механизма и человека.
Можно отметить, что дуальность для всех рассматриваемых персонажей отражена разными визуальными приемами, однако в выпусках всегда можно проследить отличия изображения супергероя и человека. Данное исследование показывает, что комикс является полноценной системой, где картинка, диалоги и сюжет работают неразрывно и помогают отразить полный спектр чувств и эмоций, которые закладывает автор визуальной новеллы в историю.
Eisner W. Comics and Sequential Art / W. Eisner. — Tamarac, FL: Poorhouse Press, 1985. — 161 p. — Pp. 46, 103, 149.
McCloud S. Understanding Comics: The Invisible Art / S. McCloud. — New York: HarperCollins Publishers, 1993. — 215 p. — Pp. 31, 132.
Zarate T. R. Utilizing Visual Rhetoric: A New Approach to Comics, Superheroes, and Red Suns / T. R. A. Zarate. — California State University, San Bernardino, 2019. — 118 p. — (Electronic Theses, Projects, and Dissertations; 827). — P. 39.
Графические адаптации произведений русской литературы / Т. Ф. Семьян, Е. А. Смышляев. — Филологический класс. — 2024. — Т. 29, № 3. — С. 162–173. — DOI: 10.26170/2071-2405-2024-29-3-162-173. — С. 164.
Комикс «Amazing Fantasy» / Выпуск № 15 / Стэн Ли, Стив Дитко. — 1962. URL: https://readcomiconline.li/Comic/Amazing-Fantasy-15-Spider-Man/Full?id=62737
Комикс «The Amazing Spider-Man» / Выпуск № 50 / Стэн Ли, Джон Ромита-старший (ил.). — 1967. URL: https://readcomiconline.li/Comic/The-Amazing-Spider-Man-1963/Issue-50?id=4019
Комикс «Spider-Man: Blue» / Выпуск № 1 / Джеф Лоуб, Тим Сейл (илл.). — 2002. URL: https://readcomiconline.li/Comic/Spider-Man-Blue/Issue-1?id=45968
Spider-Man: Blue / Выпуск № 3 / Джеф Лоуб, Тим Сейл. — 2002. URL: https://readcomiconline.li/Comic/Spider-Man-Blue/Issue-3?id=45972
Комикс «Ultimate Spider-Man» / Выпуск № 3 / Брайан Майкл Бендис, Билл Джемас, Марк Бэгли (илл.). — 2000. URL: https://readcomiconline.li/Comic/Ultimate-Spider-Man-2000/Issue-3?id=8003
Комикс «Daredevil» / Выпуск № 1 / Стэн Ли, Билл Эверетт. — 1964. URL: https://readcomiconline.li/Comic/Daredevil-1964/Issue-1?id=638
Комикс «Daredevil: Born Again» / Полное издание / Фрэнк Миллер, Дэвид Мазуккелли (илл.). — 1987. URL: https://readcomiconline.li/Comic/Daredevil-Born-Again/Full?id=48717
Комикс «Daredevil» (Vol. 3) / Выпуск № 1 / Марк Уэйд, Паоло Ривера (илл.). — 2011. URL: https://readcomiconline.li/Comic/Daredevil-2011/Issue-1?id=1156
Комикс «Tales of Suspense» / Выпуск № 39 / Сценарий: Стэн Ли (идея), Ларри Либер; художники: Дон Хек, Джек Кирби (обложка). — 1963. URL: https://readcomiconline.li/Comic/Tales-of-Suspense-1959/Issue-39?id=35538
Комикс «Iron Man» / Выпуск № 100 / Билл Мантло, Джордж Таска (илл.). — 1977. URL: https://readcomiconline.li/Comic/Iron-Man-1968/Issue-100?id=19305
Комикс «Iron Man» / Выпуск № 128 («Demon in a Bottle») / Дэвид Мишелини, Боб Лэйтон, Джон Ромита-младший (илл.). — 1979. URL: https://readcomiconline.li/Comic/Iron-Man-1968/Issue-128?id=19335
Комикс «Invincible Iron Man» / Выпуск № 2 / Мэтт Фрэкшн, Сальвадор Ларрока (илл.). — 2008. URL: https://readcomiconline.li/Comic/Invincible-Iron-Man-2008/Issue-2?id=10119
Комикс «Invincible Iron Man» / Выпуск № 5 / Мэтт Фрэкшн, Сальвадор Ларрока (илл.). — 2008. URL: https://readcomiconline.li/Comic/Invincible-Iron-Man-2008/Issue-5?id=10137
Комикс «Invincible Iron Man» / Выпуск № 11 / Мэтт Фрэкшн, Сальвадор Ларрока (илл.). — 2008. URL: https://readcomiconline.li/Comic/Invincible-Iron-Man-2008/Issue-11?id=10110
Комикс «Iron Man: Extremis Director’s Cut» / Выпуск № 1 / Уоррен Эллис, Ади Гранов (илл.). — 2010. URL: https://readcomiconline.li/Comic/Iron-Man-Extremis-Director-s-Cut/Issue-1?id=92522
Комикс «Iron Man: Extremis Director’s Cut» / Выпуск № 5 / Уоррен Эллис, Ади Гранов (илл.). — 2010. URL: https://readcomiconline.li/Comic/Iron-Man-Extremis-Director-s-Cut/Issue-5?id=92526
